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Technique :
Giclée sur Plexiglas , Alu-Dibond sous plexiglas
Finitions :
Oeuvre encadrée
Dimensions :
23,6x23,6in
Edition :
1 / 7
À propos de l'oeuvre
Cette œuvre capture la grâce et l’élégance de l’amaryllis dans un nouveau monde fascinant de couleurs. Les fleurs se déploient dans de délicates nuances de vert, dont le chatoiement est conféré d'un éclat presque mystique par un fond bordeaux profond.
Les fines feuilles semi-transparentes semblent se chevaucher en vagues douces, créant un mouvement subtil – une danse entre lumière et ombre. L'interaction du vert doux et du bordeaux noble donne… à l'image une profondeur particulière, tandis que les accents brillants, presque métalliques des fleurs créent une dimension supplémentaire d'élégance et de grandeur.
Cette composition incarne la beauté intemporelle, la tranquillité et la perfection florale, vous invite à vous attarder et révèle de nouveaux détails à chaque regard. Une œuvre d’art qui immortalise la fugacité de la nature dans un décor atmosphérique, presque surréaliste.
Jens-Christian Wittig, connu sous le nom de JCW, associe l'art classique à l'innovation numérique, créant des œuvres qui brouillent les frontières entre la peinture, la photographie et l'illusion. Fort d'une formation en beaux-arts, en architecture paysagère et en urbanisme, il explore la composition, la transformation et la perception spatiale.
Sa technique multicouche, inspirée du vernissage classique, fusionne tradition et évolution numérique, créant une expérience immersive de lumière, de profondeur et d'ambiguïté. Chaque pièce invite à l'interprétation, évoquant l'émotion et la connexion sensorielle.
Exposées à l'international, notamment à Art New York, Miami et Los Angeles, les œuvres de JCW captivent les collectionneurs du monde entier. Il explore la tension entre passé et futur, permanence et éphémère, créant un pont visuel entre réalité et imagination.
Comment les artistes fixent-ils le prix de leurs créations ?
Le degré d'exposition
(local, national ou international)
La fourchette de prix sur les tendances du marché et contextes similaires
Les grandes réalisations récentes
(un prix, une résidence, une publication, une exposition personnelle dans une galerie ou une foire d'art renommée, une collaboration avec une marque célèbre, etc...)
L'année de la réalisation
(oeuvre de jeunesse ou de maturité)
Les certifications
comme I-CAC pour la France ou AKOUN pour l'international
Le style maître, la « citation »
(s'ils sont connus pour un style spécifique ou s'ils tentent une nouvelle période)
Les matériaux, l'édition ou le moment de la production
Les techniques, le support et la dimension de la pièce
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