Découvrir dans des intérieurs
Détails de l'œuvre
- Technique : Digital sur Plexiglas , Alu-Dibond
- Finitions : Oeuvre encadrée
- Dimensions : 39,4x39,4in
- Edition : Edition écoulée (3 / 3)
- Épreuve d'artiste : 3
À propos de l'oeuvre
Après la glace — Dérive lumineuse s'inscrit dans ma recherche continue de formes numériques abstraites, envisagées comme un espace où beauté, instabilité et réflexion peuvent coexister. Dans cette œuvre, j'ai souhaité créer une image suspendue entre émergence et dissolution — une image à la fois sculpturale, fluide et fragile, comme si elle portait en elle la mémoire de la glace, de l'eau et de la transformation.
Ce qui m'intéresse, ce n'est pas… seulement la forme elle-même, mais aussi le sentiment qu'elle est en perpétuelle évolution. Je perçois cette œuvre comme un instant saisi en transition : une masse lumineuse modelée par la pression, la turbulence et une lente libération. Les tons minéraux pâles et la lumière bleue intérieure suggèrent à la fois le calme et le trouble, tandis que le champ réfléchissant inférieur introduit une autre dimension. Pour moi, le reflet n'est pas un simple miroir ; il agit davantage comme un écho, une seconde présence qui confère à l'image un caractère moins figé et plus contemplatif.
Ce qui m'intéresse, ce n'est pas… seulement la forme elle-même, mais aussi le sentiment qu'elle est en perpétuelle évolution. Je perçois cette œuvre comme un instant saisi en transition : une masse lumineuse modelée par la pression, la turbulence et une lente libération. Les tons minéraux pâles et la lumière bleue intérieure suggèrent à la fois le calme et le trouble, tandis que le champ réfléchissant inférieur introduit une autre dimension. Pour moi, le reflet n'est pas un simple miroir ; il agit davantage comme un écho, une seconde présence qui confère à l'image un caractère moins figé et plus contemplatif.
Philippe Ceulemans
Belgique
Références
- Artiste local
- Travaille sur commande
Philippe Ceulemans est un artiste plasticien contemporain dont le travail se situe à la croisée de la peinture, de la photographie et de l'art génératif. Sa pratique se caractérise par un code manuscrit méticuleux, grâce auquel chaque œuvre est construite de manière unique – jamais dupliquée et totalement indépendante des systèmes d'intelligence artificielle.
Ses œuvres se déploient comme des écosystèmes visuels complexes où formes organiques, lumière et profondeur interagissent au sein d'une structure à la fois maîtrisée et évolutive. Inspirées par des phénomènes naturels tels que la croissance, l'énergie et la transformation, ses compositions évoquent des dimensions à la fois microscopiques et cosmiques, invitant à une contemplation lente et profonde.
Ceulemans explore la couleur comme une force émotionnelle et spatiale, des monochromes minimalistes aux palettes lumineuses et contrastées. Jouant sur l'image fixe et animée, ses animations fluides prolongent ces environnements dans le temps, créant des champs visuels immersifs et méditatifs.
Ses œuvres se déploient comme des écosystèmes visuels complexes où formes organiques, lumière et profondeur interagissent au sein d'une structure à la fois maîtrisée et évolutive. Inspirées par des phénomènes naturels tels que la croissance, l'énergie et la transformation, ses compositions évoquent des dimensions à la fois microscopiques et cosmiques, invitant à une contemplation lente et profonde.
Ceulemans explore la couleur comme une force émotionnelle et spatiale, des monochromes minimalistes aux palettes lumineuses et contrastées. Jouant sur l'image fixe et animée, ses animations fluides prolongent ces environnements dans le temps, créant des champs visuels immersifs et méditatifs.