Stephen Calhoun, artiste plasticien autodidacte, utilise la photographie numérique, la manipulation numérique et l'assemblage dans son travail itératif. Ses sujets photographiques sont construits à la main à partir de boîtes, d'objets trouvés et de matériaux peints. Il exploite ensuite le pouvoir de création de motifs par l'itération pour conférer un ordre saisissant à ce sujet chaotique. L'objectif principal de son art est d'offrir au spectateur la possibilité de compléter cette expérience artistique en faisant appel à son imagination débordante, sa sensibilité et sa présence attentive. Sa devise résume parfaitement cette démarche expérientielle : « Je crée les images, vous créez le temps. »

Les motifs expressifs nécessitent la reconnaissance de formes. Cette reconnaissance est une fonction cognitive fondamentale de l'espèce humaine depuis plus de 40 000 ans. L'art universel de Stephen s'appuie sur ce fait essentiel concernant l'Homo sapiens. À cela, il ajoute, de manière délibérée, la possibilité d'expérimenter et d'apprendre par l'expérience. Son intention fait écho à la pensée mystique de Kabir : ce qui est vécu est vrai.