ANNA

La mia arte nasce dal movimento, anche quando il corpo è immobile.
Convivo con la SM da molti anni. Per me, dipingere non è una via di fuga, ma una presenza consapevole nel presente. Il colore diventa spazio, la linea diventa respiro, la superficie diventa paesaggio interiore. Lavoro in modo astratto, intuitivo e con colori vivaci. Le mie opere non sono rappresentazioni della realtà, ma spazi di risonanza: incarnano tensione e tranquillità, forza e vulnerabilità allo stesso tempo. Ogni opera è un dialogo tra controllo e abbandono, tra ciò che rimane e ciò che si trasforma.

Per me l'arte non è un prodotto, ma un processo continuo della vita stessa.
Un'opera d'arte è completa quando tocca l'osservatore, non spiegandolo, ma aprendolo. Non vedo i mecenati come acquirenti, ma come compagni di viaggio.
Il loro sostegno significa visibilità, libertà e l'opportunità di continuare a creare arte, indipendentemente dalle limitazioni fisiche.

Continuo a lavorare. Con profondità. Con coraggio. Con colore.