Chromat Arcanov

Radicate su basi tradizionali, le prime opere di Arkanov emergono dall'atto fisico della pittura: una fusione di acrilici, silicone e oli organici, inchiostro e resina su tela, legno e plexiglass. Questi materiali reagiscono non solo alla mano, ma anche al tempo e alla gravità, creando composizioni che spesso sembrano scoperte piuttosto che costruite. Fotografate mentre sono ancora fluide, utilizzando la fotografia ad alta gamma dinamica (High Dynamic Range), queste opere preservano l'intensità del loro momento e sono offerte come stampe artistiche. Temi di resilienza, resa e immobilità invitano gli spettatori a immergersi in spazi silenziosi ed emozionali.
In seguito, quando la pittura divenne fisicamente limitata, Arkanov si rivolse al lavoro digitale assistito dall'intelligenza artificiale, non come una deviazione, ma come un'evoluzione. Queste immagini emergono dal dialogo tra la visione umana e il potenziale della macchina. Oniriche, astratte, surreali e meditative, estendono piuttosto che imitare l'opera tradizionale. Che nasca dal pennello o dal dialogo, ogni opera invita alla riflessione: un'arte che ascolta tanto quanto parla.