Una curatela di Flavio Scaloni, Gallery Manager presso Galerie Lo Scalo – Il tema della protesta è una potente musa ispiratrice per gli artisti, intrinsecamente legato ai concetti di resistenza, diritti umani, solidarietà e giustizia sociale. Psicologicamente, è associato alla formazione dell'identità collettiva e alla trasformazione delle lamentele individuali in azioni comuni, offrendo un simbolo di dignità, sfida e cambiamento trasformativo. Dal 1950, questo tema è stato cruciale nell'arte contemporanea, fungendo da risposta estetica a conflitti e disuguaglianze. Tra gli artisti di spicco che si sono confrontati con questo tema figurano Andy Warhol (spesso con commenti ironici sulla copertura mediatica), Keith Haring (con il suo iconico manifesto di attivismo contro l'AIDS "Ignoranza = Paura / Silenzio = Morte") e l'attivista cinese Ai Weiwei. Il collettivo artistico femminista Guerrilla Girls (attivo dal 1985) ha utilizzato manifesti di protesta come "Le donne devono essere nude per entrare al Met?" per sfidare il sessismo. Un fotografo di fama mondiale che ha immortalato quest'epoca è Gordon Parks, in particolare per la sua toccante documentazione del movimento per i diritti civili, come il reportage fotografico del 1956 "The Restraints: Open and Hidden". Questa selezione attinge a questa ricca storia dell'arte come attivismo.