Scopri la creazione di interni
Dettagli dell'opera
- Tecnica : Matita, Penna su Carta sotto vetro
- Cornice : Lavoro con cornice
- Dimensioni : 9,8x9,8 in
Su quest'opera
Quest'opera d'arte si ispira al design tradizionale della maschera dello Sri Lanka utilizzata per migliaia di anni come parte di rituali tradizionali e più recentemente come oggetto decorativo negli interni. dipinto su carta riciclata di sterco di elefante realizzata in Sri Lanka. In quest'opera d'arte viene utilizzato anche un giornale originale con "scrittura sinhal".
Le opere di Aasiri sono un'aggiunta fantastica per qualsiasi collezionista… alla ricerca di dipinti colorati ma raffinati con un significato profondo. Poiché le sue opere sono tutte pezzi unici, unici nel loro genere, ogni opera d'arte venduta dall'artista sarà un'opera d'arte veramente originale e darà qualcosa in più. valore a qualsiasi collezione.
Ogni lavoro è personale e trae ispirazione dalla sua cultura o dai luoghi che ha visitato e con cui si è connessa, integrando questi luoghi con l'immaginario e creando composizioni familiari e sconosciute per lo spettatore.
Le opere di Aasiri sono un'aggiunta fantastica per qualsiasi collezionista… alla ricerca di dipinti colorati ma raffinati con un significato profondo. Poiché le sue opere sono tutte pezzi unici, unici nel loro genere, ogni opera d'arte venduta dall'artista sarà un'opera d'arte veramente originale e darà qualcosa in più. valore a qualsiasi collezione.
Ogni lavoro è personale e trae ispirazione dalla sua cultura o dai luoghi che ha visitato e con cui si è connessa, integrando questi luoghi con l'immaginario e creando composizioni familiari e sconosciute per lo spettatore.
Aasiri Wickremage
Regno Unito
Credenziali
- Prizewinner
- Incluso nelle curatele delle gallerie
- Lavora su commissione
« Catturo le mie esplorazioni in formato astratto affinché lo spettatore risolva: una presentazione inconcludente dello spazio. »
Aasiri Wickremage è un'artista con radici nello Sri Lanka, che attualmente vive nel Surrey, nel Regno Unito. Traendo ispirazione da molteplici culture, paesaggi e punti di riferimento - in particolare quelli che ha incontrato durante i suoi numerosi viaggi, compone opere che evidenziano l'esperienza di un paesaggio: stato d'animo, carattere, illuminazione e densità. Esegue lo zoom in entrata e in uscita dalla memoria reale del paesaggio per costruire nuove storie, cercando di rappresentare sia gli ambienti costruiti che naturali come un'entità interconnessa. I suoi dipinti sono stati esposti in mostre e pubblicazioni nel Regno Unito.