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Acrilico su Tela
31x39in
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Alessio Mazzarulli
Italia
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Opere ispirate a Enrique Rosas
435 pezzi
A proposito dell'artista
- Visibilità internazionale
- Preferito dalle gallerie
- Incluso nelle curatele delle gallerie
- Lavora su commissione
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Altre opere di Alessio Mazzarulli
Dettagli dell'opera
- Tecnica : Acrilico su Tela
- Finizioni : Opera su telaio. Pronta per essere appesa. Incorniciatura su richiesta.
- Dimensioni : 30,3x45,3 in
Su quest'opera
Artwork n.435
17.03.2018
Dimensions
115,00 x 77,00 x 2,50 (cm)
La superficie ha piccoli rilievi che amo accarezzare, amo sentire sui polpastrelli.
Uso una resina acrlilica sulla superficie che da un effetto lucido e protegge dai reggi del sole e dalla polvere.
Il quadro è firmato sul retro ma su richiesta può essere anche firmato davanti.
Le misure possono essere lievemente differenti in quanto io preparo da solo il telaio di legno, tiro la tela… e la stendo fissandola sul telaio.
Una luce differente può portare ad una lievemente diversa tonalità dei colori in foto.
Per maggiori info o foto per favore contattatemi.
17.03.2018
Dimensions
115,00 x 77,00 x 2,50 (cm)
La superficie ha piccoli rilievi che amo accarezzare, amo sentire sui polpastrelli.
Uso una resina acrlilica sulla superficie che da un effetto lucido e protegge dai reggi del sole e dalla polvere.
Il quadro è firmato sul retro ma su richiesta può essere anche firmato davanti.
Le misure possono essere lievemente differenti in quanto io preparo da solo il telaio di legno, tiro la tela… e la stendo fissandola sul telaio.
Una luce differente può portare ad una lievemente diversa tonalità dei colori in foto.
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Alessio Mazzarulli
Italia
Credenziali
- Visibilità internazionale
- Preferito dalle gallerie
- Incluso nelle curatele delle gallerie
- Lavora su commissione
« L'arte serve a ricordare, a lasciare una testimonianza della nostra esistenza. »
Alessio Mazzarulli trasforma materiali quotidiani in una riflessione sul tempo e sulla percezione.
Dopo gli esordi nella modellazione dell’argilla, trasferisce la sensibilità tridimensionale nella pittura materica, dove rilievo e tattilità diventano centrali.
Utilizza frammenti di carta di recupero, sottraendo all’oblio tracce della vita comune, e con acrilici e resine “blocca” il tempo in immagini volutamente distorte, composte da elementi frammentari che invitano a una visione d’insieme.
Nella serie “Dot Art” impiega piccoli dischi di legno per indagare i vuoti della memoria: gli spazi tra gli elementi evocano ciò che è perduto e spingono l’osservatore a ricostruire l’immagine, creando un dialogo tra realtà e percezione in cui il tempo viene vissuto attraverso erosione e ricomposizione visiva.
