ALBA
Acrilico, Olio su Tela
43x39in
2.810 USD
Cornice
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Antonio Cotecchia
Italia
A proposito dell'artista
- Prizewinner
- Lavora su commissione
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Dettagli dell'opera
- Tecnica : Olio su Tela
- Finizioni : Opera su telaio. Pronta per essere appesa. Incorniciatura su richiesta.
- Dimensioni : 55,1x39,4in
Su quest'opera
È il racconto allegorico dell’amore e della tolleranza verso tutte le forme in cui esso può esprimersi. In questo dipinto a unirsi in un bacio sono due donne che si amano sotto lo sguardo giudice della società, un incontro di colori da cui nasce una terza entità, elevazione del concetto stesso di amore.
Le figure si fondono in un vortice pittorico intenso e materico, dove i volti sembrano generare una terza presenza: un’entità simbolica che rappresenta… l’elevazione dell’amore stesso, inteso come forza creatrice, inclusiva e profondamente umana.
Le figure si fondono in un vortice pittorico intenso e materico, dove i volti sembrano generare una terza presenza: un’entità simbolica che rappresenta… l’elevazione dell’amore stesso, inteso come forza creatrice, inclusiva e profondamente umana.
Antonio Cotecchia
Italia
Credenziali
- Prizewinner
- Lavora su commissione
« Ogni composizione è una storia che può essere letta tra le espressioni dei numerosi personaggi rappresentati e le articolazioni delle figure che si intrecciano. »
Antonio Cotecchia, in arte Kotè, è un artista italiano che lavora sul confine tra pittura, suono e spazio urbano. La sua ricerca nasce dall’incontro tra tecniche tradizionali e linguaggi contemporanei, sviluppando uno stile che intreccia influenze espressioniste, cubiste, futuriste e pop .
Al centro del suo lavoro c’è il volto umano, inteso come soglia: una superficie attraversabile in cui convivono identità visibile e dimensione interiore. Le sue opere diventano spazi narrativi stratificati, dove simboli, frammenti e visioni costruiscono un dialogo profondo con chi osserva.
Dalla tela allo spazio pubblico, la sua pratica si espande in interventi urbani che trasformano i luoghi in esperienze condivise, attivando connessioni tra individuo e comunità .
Per Kotè, dipingere significa rendere visibile ciò che normalmente resta nascosto: emozioni, energie, possibilità. Un processo di trasformazione che invita lo spettatore a riconoscere la propria unicità.
Al centro del suo lavoro c’è il volto umano, inteso come soglia: una superficie attraversabile in cui convivono identità visibile e dimensione interiore. Le sue opere diventano spazi narrativi stratificati, dove simboli, frammenti e visioni costruiscono un dialogo profondo con chi osserva.
Dalla tela allo spazio pubblico, la sua pratica si espande in interventi urbani che trasformano i luoghi in esperienze condivise, attivando connessioni tra individuo e comunità .
Per Kotè, dipingere significa rendere visibile ciò che normalmente resta nascosto: emozioni, energie, possibilità. Un processo di trasformazione che invita lo spettatore a riconoscere la propria unicità.
Antonio Cotecchia
CROMATICA
3.270 USD
