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In quest'opera, utilizzo l'acquerello per esplorare il dualismo tra vita e morte, un tema ricorrente nell'espressione della vita messicana. Le Catrina sono figure femminili scheletriche, elegantemente vestite, che sono diventate un simbolo emblematico del Giorno dei Morti in Messico. Originariamente create dall'incisore e caricaturista José Guadalupe Posada, rappresentavano una critica sociale all'élite messicana, che sminuiva le proprie origini… indigene. I verdi vibranti rappresentano la vita, piena di energia e crescita, su una spiaggia e una capanna, mentre l'immagine centrale di un'aquila rappresenta l'aquila fondatrice di Tenochtitlan. Il teschio collega questi due estremi, offrendo uno spazio di riflessione sulle morti causate dagli stupefacenti e sull'impurità delle loro forze in Messico. L'interconnessione tra la fine e l'inizio, il tangibile e il metafisico.
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« Volevo diventare un pilota, ma ho finito per dipingere. Ora volo più in alto. »
Arturo Prins è un eccitante artista spagnolo il cui stile deriva da una sensibilità di gioco, disciplina, libertà e ribellione, raddoppiata in una costante reinvenzione di se stesso. Tematicamente, Prins sembra approfondire la metafisica, il simbolismo, la cosmogonia esoterica, mentre si mescola all'umorismo per ammorbidire i temi trascendenti nel suo lavoro. Descrive anche il suo lavoro come "nostalgico per il futuro, a volte con un cenno all'eclettico spiritualismo tra Oriente e Occidente".
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