Scopri la creazione di interni
In quest'opera prendo spunto dall'immagine della Vergine con Gesù Bambino, non come rappresentazione religiosa letterale, ma come simbolo universale di amore, protezione e speranza.
I blu e i viola creano uno spazio profondo e avvolgente, mentre le tonalità della pelle emergono tra gli strati come presenze appena percettibili. Sono luci che suggeriscono i volti della madre e del bambino, che emergono e scompaiono allo stesso tempo, come un ricordo… che rimane anche quando l'immagine svanisce.
L'opera è realizzata attraverso la sovrapposizione di tessuti, che evocano il manto della Vergine e creano un senso di rifugio e contemplazione. Gli strati celano e rivelano frammenti, dando vita a un'immagine sospesa tra il visibile e il nascosto.
Tra i blu, i viola e i toni caldi della pelle emerge un'immagine essenziale di amore e speranza, come una presenza che, pur nascosta tra gli strati, permane.
I blu e i viola creano uno spazio profondo e avvolgente, mentre le tonalità della pelle emergono tra gli strati come presenze appena percettibili. Sono luci che suggeriscono i volti della madre e del bambino, che emergono e scompaiono allo stesso tempo, come un ricordo… che rimane anche quando l'immagine svanisce.
L'opera è realizzata attraverso la sovrapposizione di tessuti, che evocano il manto della Vergine e creano un senso di rifugio e contemplazione. Gli strati celano e rivelano frammenti, dando vita a un'immagine sospesa tra il visibile e il nascosto.
Tra i blu, i viola e i toni caldi della pelle emerge un'immagine essenziale di amore e speranza, come una presenza che, pur nascosta tra gli strati, permane.
- Tecnica : Olio, Pigmenti su Tela
- Finizioni : Opera su telaio. Opera incorniciata.
- Dimensioni : 57,5x38,2in
Beatriz Zerolo
Spagna
Beatriz Zerolo è una pittrice con una solida formazione nel disegno e nella pittura, arricchita dalla sua esperienza in ambito legale. Il suo lavoro fonde tecniche classiche, come la velatura, con un approccio espressionista, oscillando tra l'astratto e il figurativo, definendosi principalmente come pittrice astratta contemporanea di arte sacra. I suoi dipinti, realizzati a strati e spesso arricchiti da un impasto, esplorano il disagio, le ferite invisibili e i meccanismi di occultamento, cercando di suscitare e provocare una profonda onestà emotiva nello spettatore.
Credenziali
- Lavora su commissione