Singulart garantisce affidabilità e tracciabilità.
Tutti gli artisti presenti sulla piattaforma sono stati accuratamente selezionati e certificano di vendere solo opere di cui sono gli autori. Qualunque sia il supporto, l’opera viene inviata all’acquirente con un certificato di autenticità. Le fotografie sono numerate e firmate.
Ogni cliente può ricevere una copia del certificato di autenticità contattando il seguente indirizzo e-mail: support@singulart.com.
Con Singulart, è possibile pagare in modo sicuro con carta di credito o bonifico bancario.
Per tutte le transazioni che superano il tuo limite di credito, contattaci. Siamo tenuti a verificare ogni bonifico, nell'ambito della lotta contro le frodi e il riciclaggio di denaro.
I prezzi di Singulart includono:
Il prezzo dell’opera d’arte, come stabilito dall’artista.
L’assicurazione, con copertura al 100% in caso di danni o smarrimento dell’ordine.
Tutte le spese doganali, le tasse e la preparazione dei documenti.
I costi di spedizione del corriere esterno.
Uno specialista dedicato dell’assistenza clienti Singulart, per rispondere alle tue domande e assisterti in caso di problemi con la spedizione.
Finizioni :
Opera su telaio. Pronta per essere appesa. Incorniciatura su richiesta.
Dimensioni :
31,5x47,2in
Su quest'opera
La superficie è caratterizzata da una profonda trama verticale, una sequenza di solchi materici che richiamano la terra arata o il ritmo di un tessuto primordiale. Questa scansione geometrica funge da spartito su cui si innesta una stratificazione orizzontale di pigmenti densi, creando un contrasto dinamico tra la staticità dello sfondo e la fluidità delle forme centrali. Il paesaggio che ne emerge è un’astrazione geologica: fasce di ocra, arancio… bruciato e grigio cenere si sovrappongono a una luminosa linea bianca, suggerendo un orizzonte che sembra fluttuare nello spazio. Questi "confini" sono intesi come punti di passaggio dove la materia si fa pensiero. La sospensione riflette l'equilibrio dove la forza della tecnica materica incontra la leggerezza dell'astrazione. In quest'opera invito a esplorare il concetto di limite: un confine che diventa lo spazio in cui colori e volumi dialogano in silenzio. È un paesaggio astratto, un momento di quiete in una struttura vibrante.
Claudia Amadesi fonde tecniche polimateriche e passione per la natura nelle sue opere materiche e minimaliste. Le opere si distinguono per la loro capacità di giocare con la luce, modificare la materia e usarla come strumento per decostruire e rielaborare la realtà, trasportando l'osservatore in una dimensione spirituale. I confini con la realtà diventano sfumati, permettendo di intravedere in ogni opera il frutto dell'impulso viscerale e interiore, grinta che caratterizza la ricerca artistica espressiva attraverso la tecnica del “groove”. È un racconto di emozioni e sensazioni, un viaggio nel profondo dell'anima. La materia, dentro le sue mani, diventa dinamica, prende vita nello spazio, creando giochi di luci e ombre che amplificano l'esperienza visiva, un invito al dialogo profondo tra il visibile e l'invisibile, tra emozione e materia.
Iscriviti e ottieni il 10% di sconto sul tuo primo ordine
Nuovi arrivi, selezioni dei curatori, caratteristiche esclusive.
Segui CLAUDIA AMADESI
Per ricevere in esclusiva gli ultimi lavori di CLAUDIA AMADESI, lascia il suo indirizzo email qui.
Desideri una cornice su misura per quest'opera?
Saremo lieti di aiutarti nella scelta dell'inquadratura. Lasciaci alcune informazioni sulle finiture che gradiresti avere. Ti invieremo un preventivo il prima possibile.
Seguila CLAUDIA AMADESI per ricevere aggiornamenti esclusivi sulle sue nuove creazioni!
In che modo gli artisti stabiliscono il prezzo delle loro creazioni?
Livello di esposizione
(locale, nazionale o internazionale)
Prezzo di riferimento in base alle tendenze del mercato e a contesti simili
Successi recenti più importanti
(premio, residency, pubblicazione, mostra personale in una galleria rinomata o in una fiera d'arte, collaborazione con un marchio famoso, ecc.)
Anno di realizzazione
(arte giovane o matura)
La certificazione (o le certificazioni)
come I-CAC per la Francia o AKOUN per l'estero.
Lo stile del maestro, la "quotazione"
(se sono conosciuti per uno stile specifico o se stanno provando un nuovo stile)
Materiali, numero di esemplari o tempo di produzione
Caratteristiche tecniche, supporto e dimensioni del pezzo
Orizzonti sospesi
CLAUDIA AMADESI
Arrastrar para mover • Desplazar para hacer zoom • Rotar con los controles
Grazie mille per il suo interesse!
Il tuo messaggio è stato inviato con successo! Ti risponderemo il prima possibile.