Singulart garantisce affidabilità e tracciabilità.
Tutti gli artisti presenti sulla piattaforma sono stati accuratamente selezionati e certificano di vendere solo opere di cui sono gli autori. Qualunque sia il supporto, l’opera viene inviata all’acquirente con un certificato di autenticità. Le fotografie sono numerate e firmate.
Ogni cliente può ricevere una copia del certificato di autenticità contattando il seguente indirizzo e-mail: support@singulart.com.
Con Singulart, è possibile pagare in modo sicuro con carta di credito o bonifico bancario.
Per tutte le transazioni che superano il tuo limite di credito, contattaci. Siamo tenuti a verificare ogni bonifico, nell'ambito della lotta contro le frodi e il riciclaggio di denaro.
I prezzi di Singulart includono:
Il prezzo dell’opera d’arte, come stabilito dall’artista.
L’assicurazione, con copertura al 100% in caso di danni o smarrimento dell’ordine.
Tutte le spese doganali, le tasse e la preparazione dei documenti.
I costi di spedizione del corriere esterno.
Uno specialista dedicato dell’assistenza clienti Singulart, per rispondere alle tue domande e assisterti in caso di problemi con la spedizione.
Finizioni :
Opera su telaio. Pronta per essere appesa. Incorniciatura su richiesta.
Dimensioni :
39,4x39,4 in
Su quest'opera
È evidente che le immagini dei fiori attraversano tutta la storia dell'arte, esemplificate dai Girasoli di Van Gogh e dalle Ninfee di Monet. E anche questo ha senso, perché catturandoli visivamente nei loro colori vibranti, perdono la loro naturale transitorietà e rimangono simboli di armonia, bellezza e manifestazione dell'amore. Questo è anche il caso di questa immagine, ma con sfumature decisamente più scure, perché i colori sembrano esplodere… sullo sfondo nero, come se questi tulipani si difendessero dall'appassimento con scatti di crescita in preda al panico. Quindi con il loro colore eccessivo esemplificano un bagliore finale forte e ardente come segno disperato contro la morte e la caducità.
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.
Conny Pfister lavora esclusivamente con colori a olio, che si adattano perfettamente alla sua tecnica pittorica, frutto di una lunga sperimentazione di colori e forme. Nei suoi dipinti, luci e ombre comunicano in rappresentazioni semi-astratte. L'immaginazione manifesta luoghi nascosti di desiderio e vaga attraverso paesaggi onirici dell'anima. Le sue opere aspirano a una fusione armoniosa di opposti e sono nutrite dalla certezza della pace interiore e di un ordine divino in tutta la vita. Conny Pfister vive e lavora nell'Oberland Bernese, dove trae ispirazione per le sue opere dai fantastici scenari naturali di montagne aspre, foreste tranquille e laghi di montagna dal blu intenso.
"I miei dipinti devono avere carattere ed esprimere una passione o un'emozione. Il loro impatto emotivo diretto non nasce dal paesaggio raffigurato, ma dal gioco di colori, luci e ombre."
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.