Singulart garantisce affidabilità e tracciabilità.
Tutti gli artisti presenti sulla piattaforma sono stati accuratamente selezionati e certificano di vendere solo opere di cui sono gli autori. Qualunque sia il supporto, l’opera viene inviata all’acquirente con un certificato di autenticità. Le fotografie sono numerate e firmate.
Ogni cliente può ricevere una copia del certificato di autenticità contattando il seguente indirizzo e-mail: support@singulart.com.
Con Singulart, è possibile pagare in modo sicuro con carta di credito o bonifico bancario.
Per tutte le transazioni che superano il tuo limite di credito, contattaci. Siamo tenuti a verificare ogni bonifico, nell'ambito della lotta contro le frodi e il riciclaggio di denaro.
I prezzi di Singulart includono:
Il prezzo dell’opera d’arte, come stabilito dall’artista.
L’assicurazione, con copertura al 100% in caso di danni o smarrimento dell’ordine.
Tutte le spese doganali, le tasse e la preparazione dei documenti.
I costi di spedizione del corriere esterno.
Uno specialista dedicato dell’assistenza clienti Singulart, per rispondere alle tue domande e assisterti in caso di problemi con la spedizione.
Finizioni :
Opera su telaio. Pronta per essere appesa. Incorniciatura su richiesta.
Dimensioni :
40x30 in
Su quest'opera
Questo dipinto astratto mostra come parole e natura siano entrambe intrinseche al linguaggio astratto dell'opera. Poiché il mio lavoro deriva principalmente dalla sperimentazione intuitiva, spesso vedo storie al suo interno che non sono mai state concepite come espressione formale. Appaiono semplicemente, e questa magia mi colpisce perché insegna che la creatività consente il flusso e l'assenza di tecniche di controllo, utilizzando invece una conoscenza… profondamente radicata nel mio lungo apprendimento delle lingue, poiché l'arte e la scrittura sono linguaggi importanti nella creazione artistica. Le immagini visive che appaiono in qualche modo realistiche in quest'opera, come il coniglio nell'angolo in basso a destra e gli uccelli nell'angolo in alto, così come le lettere fluttuanti, offrono l'affascinante viaggio che l'arte crea di sua spontanea volontà.
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.
Denise Carvalho è una pittrice con un ricco background plasmato dall'arte neo-concreta brasiliana, una formazione accademica a New York e un'esperienza espositiva internazionale. La sua pratica poliedrica spazia tra opere figurative e astratte, con tecniche profondamente intuitive, evolvendosi dall'astrazione a una toccante pittura figurativa influenzata dalla sua famiglia e dal primo modernismo. Incanala strati di storia dell'arte, musica, filosofia e memoria personale in stili che rimangono distintamente suoi. Le sue opere risuonano di profonda spiritualità, riflessione empatica e ricerca di trasformazione, invitando gli spettatori a esplorare sia la crescita interiore che i legami duraturi della creatività attraverso le generazioni.
Denise ha recentemente pubblicato un libro, "We are All Children at the End", un racconto profondamente personale della sua crescita in Brasile, del suo viaggio negli Stati Uniti e della sua vita a New York, esplorando anche la lotta di sua madre contro l'Alzheimer durante gli ultimi anni della sua vita. Quando sua madre si trasferì con lei negli Stati Uniti, l'autrice iniziò a insegnarle a disegnare e dipingere. Questo processo creativo divenne per sua madre un modo per superare le molte sfide poste dalla malattia e riscoprire la sua passione per l'arte. L'autrice ha documentato alcune delle opere di sua madre, tra cui dipinti e disegni, durante questo periodo. Il libro evidenzia come l'arte possa cambiare la percezione della malattia e ispirare un rinnovato desiderio di vita. L'artista scrive con lo pseudonimo di Denise VanMoss. Questo libro può essere acquistato tramite l'editore Pegasus Elliot Mackenzie Publishers Ltd.