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Finizioni :
Opera su telaio. Pronta per essere appesa. Incorniciatura su richiesta.
Dimensioni :
39,4x63 in
Su quest'opera
Il libro "Het Ontsnapte Land" di Geert Mak è servito come fonte di ispirazione per questo dipinto. L'artista ha incorporato frammenti di testo nel dipinto con foglia di metallo:
“All'inizio del ventesimo secolo, la campagna olandese piatta e incontaminata a cui la luce difficilmente si attacca non era molto comune. […] Oggi non ci rendiamo conto che gran parte di questa terra dovrebbe trovarsi a pochi metri sotto la superficie dell'acqua che cade… […]" (Da Het Ontsnapte Land” di Geert Mak)
L'incidenza variabile della luce durante il giorno fa sì che i testi risaltino più o meno. Questo cambia il dipinto nel corso della giornata.
Il quadro è pronto per essere appeso. Poiché i lati sono verniciati, non è necessaria una cornice.
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« Quando si legge, si viaggia in luoghi di ogni tipo. Cerco di catturarli su tela. »
Elise Eekhout è un'artista visiva che lavora all'intersezione tra pittura e grafica. La sua pratica esplora il linguaggio della luce, della texture e del testo. Le lettere la affascinano non solo come portatrici di significato, ma anche come forme astratte: forme meravigliose che si dissolvono nel momento in cui iniziamo a leggerle.
Combinando tecniche tradizionali con materiali contemporanei come la foglia d'oro e d'argento, crea opere stratificate che cambiano con la luce e la prospettiva. A seconda di dove si posiziona l'osservatore, le parole emergono o svaniscono, i paesaggi si solidificano o si dissolvono. I suoi dipinti non rimangono quindi mai statici: sono superfici vive, che cambiano con il tempo, il movimento e la luce.
Temi ricorrenti nel suo lavoro sono la memoria, la trasformazione e il nostro rapporto con la natura. Dai paesaggi astratti alle composizioni testuali, cerca di evocare sia meraviglia che riflessione. La sua arte collega la fragilità delle storie umane con i ritmi durevoli della terra, offrendo agli spettatori uno spazio di contemplazione.
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