Singulart garantisce affidabilità e tracciabilità.
Tutti gli artisti presenti sulla piattaforma sono stati accuratamente selezionati e certificano di vendere solo opere di cui sono gli autori. Qualunque sia il supporto, l’opera viene inviata all’acquirente con un certificato di autenticità. Le fotografie sono numerate e firmate.
Ogni cliente può ricevere una copia del certificato di autenticità contattando il seguente indirizzo e-mail: support@singulart.com.
Con Singulart, è possibile pagare in modo sicuro con carta di credito o bonifico bancario.
Per tutte le transazioni che superano il tuo limite di credito, contattaci. Siamo tenuti a verificare ogni bonifico, nell'ambito della lotta contro le frodi e il riciclaggio di denaro.
I prezzi di Singulart includono:
Il prezzo dell’opera d’arte, come stabilito dall’artista.
L’assicurazione, con copertura al 100% in caso di danni o smarrimento dell’ordine.
Tutte le spese doganali, le tasse e la preparazione dei documenti.
I costi di spedizione del corriere esterno.
Uno specialista dedicato dell’assistenza clienti Singulart, per rispondere alle tue domande e assisterti in caso di problemi con la spedizione.
Finizioni :
Opera senza supporto rigido. Montaggio e/o intelaiatura su richiesta.
Dimensioni :
48x60 in
Su quest'opera
Me, Every Other Hour è un'esplorazione viscerale dello strazio esistenziale che accompagna il lavoro e l'ambizione moderni. Il ritratto cattura una figura in un momento di profonda contemplazione, con la testa affondata in una mano, a riflettere la "silenziosa stanchezza" di una mente che lavora nell'oscurità. L'inclusione di un orologio ricavato da tessere del domino funge da metafora della natura precaria e cadenzata del tempo e della pressione… per raggiungere l'obiettivo. Quest'opera parla dei momenti in cui la fine sembra incredibilmente lontana e lo sforzo vano, eppure il soggetto rimane ancorato alla "legge dell'alveare": l'incessante e innata necessità di ogni individuo di continuare a provare nonostante il peso dell'ignoto.
La composizione utilizza una tavolozza ad alto contrasto di ocra e gialli caldi su uno sfondo piatto e neutro per enfatizzare l'isolamento della lotta interiore. Gli accessori del soggetto – le perline bianche e gli anelli turchesi – fungono da indicatori di identità e dignità mantenute anche nei periodi di profonda stanchezza.
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.
Akolo Emmanuel Olusegun è un artista contemporaneo di origine nigeriana residente a Niagara, che ha lasciato una formazione in ingegneria civile per dedicarsi intensamente alla pittura figurativa. Mescolando realismo e impressionismo, utilizza acrilici, carboncini e le proprie impronte digitali per esplorare temi di identità, giustizia sociale e resilienza umana. Le sue opere sono caratterizzate da toni terrosi, contrasti audaci e pennellate espressive che documentano lotte personali e collettive.
Riconosciuto da Saatchi Art come uno dei "23 artisti da collezionare nel 2023" – unico nigeriano selezionato – ha anche vinto il premio "Best in Show" ai Niagara Falls City Awards 2025. Le sue opere sono state esposte a livello internazionale e sono disponibili in tutto il mondo tramite licenze digitali su LG Gallery TV+ e Samsung Frame TV. Conservate in collezioni private dal Canada alla Cina, le opere di Akolo fungono da strumento di empatia, promuovendo la connessione tra divari razziali e culturali.
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.