Scopri la creazione di interni
Altre opere di Franck Sastre
Dettagli dell'opera
- Tecnica : Acrilico, Carbone su Cartone
- Finizioni : Opera senza supporto rigido. Montaggio e/o intelaiatura su richiesta.
- Dimensioni : 39,4x35,4in
Su quest'opera
“Cho” è un dipinto ispirato al simbolo giapponese della farfalla, che incarna leggerezza e trasformazione.
Creata con pennellate, tratti di carboncino, matite e gessetti, l'opera cattura l'aspetto di un disegno vivente.
La figura della giovane sembra fluttuare, quasi sospesa tra linee e tocchi di colore. Una leggera esplosione di sfumature bianche, gialle e arancioni illumina delicatamente il suo viso, apportando un calore sottile e contrastante.… Il suo intero contorno sfuma in sfumature di grigio e nero, punteggiate da piccoli cerchi bianchi, suggerendo un'innocenza nascosta in questa atmosfera onirica.
Creata con pennellate, tratti di carboncino, matite e gessetti, l'opera cattura l'aspetto di un disegno vivente.
La figura della giovane sembra fluttuare, quasi sospesa tra linee e tocchi di colore. Una leggera esplosione di sfumature bianche, gialle e arancioni illumina delicatamente il suo viso, apportando un calore sottile e contrastante.… Il suo intero contorno sfuma in sfumature di grigio e nero, punteggiate da piccoli cerchi bianchi, suggerendo un'innocenza nascosta in questa atmosfera onirica.
Franck Sastre
Francia
Credenziali
- Visibilità internazionale
- Artista esperto
- Risonanza nella stampa
- Presentato in un museo
- Incluso nelle curatele delle gallerie
- Lavora su commissione
« Amo sentire con il nostro duetto artistico la danza dei nostri pennelli accompagnata da musica fantasiosa e colorata all'interno del nostro palcoscenico che è una tela. »
Il suo lavoro esplora temi contemporanei quali l'identità, le relazioni umane e le problematiche ambientali. Utilizzo di simboli e colori vivaci per catturare l'attenzione dell'osservatore con il suo riflesso.
Ciò che distingue l'approccio di Sastre è l'audacia della sua tavolozza cromatica e la tensione espressiva delle sue figure umane.
Ogni tela diventa uno spazio di dialogo tra il sensibile e il sociale, il personale e il collettivo.
Lavora con vari mezzi – olio, acrilico, inchiostro – su molteplici supporti, dalla tradizionale tela al cartone, conferendo alle sue opere una consistenza e una presenza fisica quasi tattile. Le sue opere emanano una forza gestuale, segnata dal movimento della linea e dall'energia quasi coreografica della stesura del colore, come una danza dipinta che invita l'osservatore tanto a sentire quanto a contemplare.
Ciò che distingue l'approccio di Sastre è l'audacia della sua tavolozza cromatica e la tensione espressiva delle sue figure umane.
Ogni tela diventa uno spazio di dialogo tra il sensibile e il sociale, il personale e il collettivo.
Lavora con vari mezzi – olio, acrilico, inchiostro – su molteplici supporti, dalla tradizionale tela al cartone, conferendo alle sue opere una consistenza e una presenza fisica quasi tattile. Le sue opere emanano una forza gestuale, segnata dal movimento della linea e dall'energia quasi coreografica della stesura del colore, come una danza dipinta che invita l'osservatore tanto a sentire quanto a contemplare.