Singulart garantisce affidabilità e tracciabilità.
Tutti gli artisti presenti sulla piattaforma sono stati accuratamente selezionati e certificano di vendere solo opere di cui sono gli autori. Qualunque sia il supporto, l’opera viene inviata all’acquirente con un certificato di autenticità. Le fotografie sono numerate e firmate.
Ogni cliente può ricevere una copia del certificato di autenticità contattando il seguente indirizzo e-mail: support@singulart.com.
Con Singulart, è possibile pagare in modo sicuro con carta di credito o bonifico bancario.
Per tutte le transazioni che superano il tuo limite di credito, contattaci. Siamo tenuti a verificare ogni bonifico, nell'ambito della lotta contro le frodi e il riciclaggio di denaro.
I prezzi di Singulart includono:
Il prezzo dell’opera d’arte, come stabilito dall’artista.
L’assicurazione, con copertura al 100% in caso di danni o smarrimento dell’ordine.
Tutte le spese doganali, le tasse e la preparazione dei documenti.
I costi di spedizione del corriere esterno.
Uno specialista dedicato dell’assistenza clienti Singulart, per rispondere alle tue domande e assisterti in caso di problemi con la spedizione.
Finizioni :
Opera su telaio. Pronta per essere appesa. Incorniciatura su richiesta.
Dimensioni :
19,7x15,7 in
Su quest'opera
Rivendicare ciò che non è stato vissuto: domani
Quest'opera guarda risolutamente al futuro e costituisce la potente conclusione della serie. Dopo che Today ha esplorato il momento della liberazione e Yesterday il peso del passato, Tomorrow rappresenta il vivere il proprio vero scopo. È una manifestazione visiva di speranza e libertà sfrenata che irrompe attraverso i densi strati della tela. Le superfici dense e materiche e le pennellate dinamiche… non simboleggiano più la mera lotta, bensì l'inarrestabile spinta in avanti di un'identità ritrovata. Frammenti culturali ed esperienze personali si fondono in una nuova presenza luminosa che non lascia spazio a dubbi. Tomorrow è la tangibile certezza che la vita non vissuta sta finalmente trovando il suo posto e si sta realizzando con orgoglio e senza compromessi.
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.
Gül Memis è una pittrice astratta che lavora principalmente con i colori acrilici, creando opere di grandi dimensioni guidate dall'istinto, dal movimento e dall'intensità emotiva. Con una ricca storia espositiva a Berlino, Amburgo e Stoccarda, il suo processo creativo è fortemente fisico. Lavora direttamente sulla tela, lasciando che i colori si fondano nell'istante e costruendo una fitta trama di cinque-dieci strati.
Radicata sia nella tradizione tedesca che in quella turca, la sua opera esplora l'identità come qualcosa in costante trasformazione. Piuttosto che illustrare questa dualità, la affronta attraverso il gesto, la texture e l'interazione diretta del pigmento. Questa intensa stratificazione crea una superficie complessa in cui emergono strutture organiche simili a vene, conferendo all'opera una qualità viscerale e vitale.
I suoi dipinti hanno un peso notevole. Attraverso pennellate dense e segni espressivi, crea un linguaggio visivo di conflitto, memoria e liberazione. Non c'è una soluzione netta. La sua opera non mira a spiegare, ma a invitare.
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.