Dettagli dell'opera
- Tecnica : Legno Senza piedistallo
- Dimensioni : Lunghezza: 39,4in, Altezza: 39,4in, Profondità: 3,5in
Su quest'opera
Tez è una serie che esplora l'estrema delicatezza di ciò che circonda e protegge, che si tratti della pelle degli esseri viventi o del ricco arazzo della Foresta Atlantica. La serie collega i concetti di Meandros ed Entità, creando un legame tra l'organico e lo spirituale. Le opere in Tez simboleggiano la pelle come bozzolo e rifugio, uno strato vitale che, nonostante la sua funzione protettiva, è segnato dalla fragilità.
Le superfici dei pezzi… riflettono la sensibilità della pelle, la sua capacità di lacerarsi, sanguinare, seccarsi, invecchiare e, infine, rinascere. Questo ciclo di trasformazione riecheggia i processi naturali osservati negli ecosistemi, dove la natura mostra la propria tecnologia in tessuti così fini e intricati da diventare degni di ammirazione. Tez invita l'osservatore a contemplare la bellezza effimera e la resilienza delle superfici naturali, celebrando al contempo la complessità e l'intelligenza di questi rivestimenti che sostengono la vita.
Le superfici dei pezzi… riflettono la sensibilità della pelle, la sua capacità di lacerarsi, sanguinare, seccarsi, invecchiare e, infine, rinascere. Questo ciclo di trasformazione riecheggia i processi naturali osservati negli ecosistemi, dove la natura mostra la propria tecnologia in tessuti così fini e intricati da diventare degni di ammirazione. Tez invita l'osservatore a contemplare la bellezza effimera e la resilienza delle superfici naturali, celebrando al contempo la complessità e l'intelligenza di questi rivestimenti che sostengono la vita.
James Rowland
Brasile
Credenziali
- Lavora su commissione
James Rowland è uno scultore originario della Scozia rurale, utilizza principalmente legni duri brasiliani, integrando rame e ottone nelle sue opere. Rafforzato da design biomorfici, Rowland utilizza distinte metodologie di sperimentazione per sviluppare nuove tecniche, fondendo perfettamente artigianato e concetto per rappresentare la sua filosofia. La sua arte riecheggia in modo stimolante il polso impattante della natura e il passare del tempo, suscitando una profonda connessione umana e facendo riferimento alle nostre mitologie comuni.