Singulart garantisce affidabilità e tracciabilità.
Tutti gli artisti presenti sulla piattaforma sono stati accuratamente selezionati e certificano di vendere solo opere di cui sono gli autori. Qualunque sia il supporto, l’opera viene inviata all’acquirente con un certificato di autenticità. Le fotografie sono numerate e firmate.
Ogni cliente può ricevere una copia del certificato di autenticità contattando il seguente indirizzo e-mail: support@singulart.com.
Con Singulart, è possibile pagare in modo sicuro con carta di credito o bonifico bancario.
Per tutte le transazioni che superano il tuo limite di credito, contattaci. Siamo tenuti a verificare ogni bonifico, nell'ambito della lotta contro le frodi e il riciclaggio di denaro.
I prezzi di Singulart includono:
Il prezzo dell’opera d’arte, come stabilito dall’artista.
L’assicurazione, con copertura al 100% in caso di danni o smarrimento dell’ordine.
Tutte le spese doganali, le tasse e la preparazione dei documenti.
I costi di spedizione del corriere esterno.
Uno specialista dedicato dell’assistenza clienti Singulart, per rispondere alle tue domande e assisterti in caso di problemi con la spedizione.
Tecnica :
Inchiostro di china su Carta , Altro tipo di supporto
Cornice :
Lavoro con cornice
Dimensioni :
13,8x11,8in
Su quest'opera
Questa serie trae ispirazione dalle fugaci impressioni che raccogliamo mentre ci muoviamo nel mondo, in particolare da persone che notiamo solo brevemente.
I disegni non sono ritratti di individui specifici, ma frammenti visivi, come appunti da un taccuino di viaggio. Catturano una postura, uno stato d'animo, una presenza.
L'inchiostro conserva l'immediatezza di quegli incontri, mentre il colore, influenzato dalla moda e dalla grafica, evoca… tessuti e identità piuttosto che il luogo.
Queste opere si collocano a metà strada tra il ritratto, l'illustrazione e lo schizzo di design, riflettendo il modo in cui ricordiamo le persone oggi: non completamente, ma come impressioni.
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.
Per oltre vent'anni, il mio lavoro si è mosso tra architettura e disegno, fondato sulla convinzione che la vera bellezza dell'arte risieda nel rivelarne l'intero processo. Lavoro con carboncino, inchiostro e pastello: materiali che mettono a nudo ogni cosa: la piega sulla carta, la sbavatura accidentale, il pigmento spezzato, la linea che non si cancella mai. Queste tracce formano la memoria dell'opera e le conferiscono sincerità e vita.
La mia esperienza in progetti architettonici su larga scala influenza la struttura dei miei ritratti e delle mie scene, eppure i disegni rimangono grezzi, intuitivi e aperti alla scoperta. Molti iniziano senza una destinazione definita, lasciando che l'immagine emerga attraverso gesti, esitazione e perseveranza. Ogni opera invita lo spettatore a camminare attraverso i segni della sua creazione, a vedere non solo l'immagine finale, ma anche il percorso che l'ha plasmata. Nulla è nascosto; ogni segno rimane.
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.