Singulart garantisce affidabilità e tracciabilità.
Tutti gli artisti presenti sulla piattaforma sono stati accuratamente selezionati e certificano di vendere solo opere di cui sono gli autori. Qualunque sia il supporto, l’opera viene inviata all’acquirente con un certificato di autenticità. Le fotografie sono numerate e firmate.
Ogni cliente può ricevere una copia del certificato di autenticità contattando il seguente indirizzo e-mail: support@singulart.com.
Con Singulart, è possibile pagare in modo sicuro con carta di credito o bonifico bancario.
Per tutte le transazioni che superano il tuo limite di credito, contattaci. Siamo tenuti a verificare ogni bonifico, nell'ambito della lotta contro le frodi e il riciclaggio di denaro.
I prezzi di Singulart includono:
Il prezzo dell’opera d’arte, come stabilito dall’artista.
L’assicurazione, con copertura al 100% in caso di danni o smarrimento dell’ordine.
Tutte le spese doganali, le tasse e la preparazione dei documenti.
I costi di spedizione del corriere esterno.
Uno specialista dedicato dell’assistenza clienti Singulart, per rispondere alle tue domande e assisterti in caso di problemi con la spedizione.
L'artista ha fatto molte passeggiate a causa di Corona.
Questa era in precedenza un'attività con la quale non poteva fare nulla prima di Corona.
Ora non ha un atteggiamento così negativo nei confronti di questa attività.
Ancora non gli piace molto fare passeggiate.
Questo lavoro è stato creato in una bella giornata di sole.
L'artista ha dipinto quest'opera con gli occhi chiusi.
Dipingeva sempre una sezione con gli occhi chiusi, riapriva gli… occhi e poi dipingeva un'altra sezione con gli occhi chiusi.
Sono stati utilizzati acrilico e guazzo, applicati in modo espressivo.
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.
Nella mia pratica artistica, lavoro prevalentemente in modo figurativo e intuitivo. Il mio lavoro è caratterizzato da un linguaggio visivo denso, spesso deliberatamente sovraccarico, in cui colore, linea e forma coesistono in una tensione espressiva reciproca. Figure, segni e superfici si sovrappongono, creando spazi pittorici aperti e carichi di emozione. Da una prospettiva storico-artistica, il mio lavoro può essere collocato nel contesto dell'Art Brut, dell'Arte Naïf e della figurazione neoespressionista. Le mie serie di opere non si sviluppano linearmente, ma piuttosto in parallelo, riflettendo stati, interrogativi e approcci formali diversi. Mentre serie come Rebels e Creatures sono caratterizzate da densità visiva, colori intensi ed energia gestuale, serie più ridotte come Ghosts o la nuova Black Heads rappresentano concentrazione e presenza. Con la serie Abstraction it is, il mio lavoro si apre all'astrazione espressionista, pur mantenendo un legame emotivo costante con la figurazione.
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.