Acquista con fiducia
Spedizione e resi gratuiti
Spedizione e dazi doganali inclusi. Resi gratuiti entro 30 giorni
Certificato di autenticità
Firmato e incluso con ogni opera d'arte.
Cornice
Valorizza la tua opera
I clienti valutano Singulart con un punteggio di 4,9/5
Singulart è valutato 4,9/5 da oltre 20.000 clienti
Kotaro Machiyama
Giappone
A proposito dell'artista
- Artisti su cui investire
- Preferito dalle gallerie
- Incluso nelle curatele delle gallerie
- Lavora su commissione
Scopri la creazione di interni
Altre opere di Kotaro Machiyama
Dettagli dell'opera
- Tecnica : Acrilico su Tela
- Finizioni : Opera su telaio. Pronta per essere appesa. Incorniciatura su richiesta.
- Dimensioni : 25,8x39,4in
Su quest'opera
I dipinti astratti di Kotaro Machiyama instaurano un dialogo silenzioso ma potente con l'osservatore.
Ispirandosi al modo in cui un bambino percepisce il mondo – piatto, vivido e privo di significato – le sue opere eliminano profondità e narrazione, concentrandosi esclusivamente sul colore e sulla forma.
Questa opera d'arte è stata creata in collaborazione con Yoshinotomo Shuzou, un produttore di sakè con sede a Toyama, per la serie di sakè premium… "后 (KISAKI)".
Il motivo stesso trae ispirazione dai paesaggi di Toyama e il pezzo è presente sull'etichetta e sulla confezione dell'edizione "Blue 18".
Ogni opera evoca ricordi, emozioni e immaginari unici nell'osservatore, rendendole non solo opere d'arte ma specchi di esperienze personali.
Radicata nell'astrazione post-color field e nell'esplorazione percettiva, l'arte di Machiyama offre sia freschezza visiva che profondità emotiva: un invito a riscoprire il mondo con occhi senza filtri.
Ispirandosi al modo in cui un bambino percepisce il mondo – piatto, vivido e privo di significato – le sue opere eliminano profondità e narrazione, concentrandosi esclusivamente sul colore e sulla forma.
Questa opera d'arte è stata creata in collaborazione con Yoshinotomo Shuzou, un produttore di sakè con sede a Toyama, per la serie di sakè premium… "后 (KISAKI)".
Il motivo stesso trae ispirazione dai paesaggi di Toyama e il pezzo è presente sull'etichetta e sulla confezione dell'edizione "Blue 18".
Ogni opera evoca ricordi, emozioni e immaginari unici nell'osservatore, rendendole non solo opere d'arte ma specchi di esperienze personali.
Radicata nell'astrazione post-color field e nell'esplorazione percettiva, l'arte di Machiyama offre sia freschezza visiva che profondità emotiva: un invito a riscoprire il mondo con occhi senza filtri.
Kotaro Machiyama
Giappone
A proposito dell'artista
-
Artisti su cui investire
Scopri la selezione di Singulart di artisti ad alto potenziale di investimento. Se stai cercando artisti con una carriera consolidata e un corpo di lavoro unico, questa è la sezione da esplorare.
Guarda la seleziona completa del curatore
Credenziali
- Preferito dalle gallerie
- Incluso nelle curatele delle gallerie
- Lavora su commissione
« Riconnettersi con l'atto del vedere »
Esploro l'astrazione come via per ritornare all'atto stesso del vedere. Eliminando la narrazione, la profondità e le immagini riconoscibili, permetto al colore e alla forma di esistere di per sé, senza indirizzare lo spettatore verso un significato predefinito.
Il mio lavoro trae ispirazione dal modo in cui un bambino si approccia per la prima volta al mondo, prima che le cose vengano nominate o definite. In quello stato, il colore e la forma vengono percepiti in modo più libero e aperto. Attraverso la pittura, cerco di avvicinarmi a questo tipo di percezione diretta e intuitiva.
In studio, evito intenzionalmente figure ed elementi narrativi. Questo mi permette di concentrarmi sulle relazioni tra colori e forme. Sulla tela, questi interagiscono, si trasformano e prendono vita come una presenza dinamica.
I dipinti non rappresentano qualcosa di specifico. Funzionano come uno spazio in cui lo spettatore può fermarsi, osservare senza aspettative e connettersi con le proprie sensazioni, emozioni e ricordi. La pittura diventa un luogo in cui la visione è immediata, personale e viva.
Il mio lavoro trae ispirazione dal modo in cui un bambino si approccia per la prima volta al mondo, prima che le cose vengano nominate o definite. In quello stato, il colore e la forma vengono percepiti in modo più libero e aperto. Attraverso la pittura, cerco di avvicinarmi a questo tipo di percezione diretta e intuitiva.
In studio, evito intenzionalmente figure ed elementi narrativi. Questo mi permette di concentrarmi sulle relazioni tra colori e forme. Sulla tela, questi interagiscono, si trasformano e prendono vita come una presenza dinamica.
I dipinti non rappresentano qualcosa di specifico. Funzionano come uno spazio in cui lo spettatore può fermarsi, osservare senza aspettative e connettersi con le proprie sensazioni, emozioni e ricordi. La pittura diventa un luogo in cui la visione è immediata, personale e viva.
Kotaro Machiyama
Everlasting
3.960 USD
