Opera N. 26 "Scopriremo la parte scura della Luna"
Acciaio, Oggetti di recupero
12x20x10in
1.920 USD
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Lino Spada
Italia
A proposito dell'artista
- Best seller
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Dettagli dell'opera
- Tecnica : Acciaio, Oggetti di recupero Con piedistallo
- Dimensioni : Lunghezza: 22,8in, Altezza: 23,9in, Profondità: 10,6in
Su quest'opera
Questa scultura, appartenente alla serie "Frammenti" del 2015 e trascende la pura ricerca plastico-compositiva per farsi portavoce di un messaggio simbolico: un invito a osservare l’attuale assetto socio-economico attraverso la lente della memoria. L'opera si articola attorno a due elementi centrali che dialogano tra loro: gli aratri e il quadrato.L’Aratro, che un tempo era motore pulsante dell'economia e della sopravvivenza, viene elevato a oggetto…
d'arte diventando testimone silenzioso di un'epoca. Mentre la cornice geometrica che racchiude gli strumenti non è casuale; essa rappresenta la Terra, il perimetro sacro del lavoro umano e il limite entro cui la natura e l’uomo si sono incontrati per secoli. Il messaggio è di mantenere salde le nostre radici mentre affrontiamo i rapidi cambiamenti del presente. "Trasformare lo scarto in arte significa ridare dignità alla nostra storia."
Vedi anche le altre opere nel video allegato. Grazie.
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Lino Spada
Italia
A proposito dell'artista
-
Best seller
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Lino Spada è un artista autodidatta, esprime la sua passione per l'arte attraverso pittura, disegno e scultura. Utilizza tecniche innovative come il collage con legno creando sculto-pitture dove sono le forme e i colori a evidenziare il segno. Egli ha un
modo unico di combinare pittura, collage e scultura per creare pezzi dinamici ed espressivi! Ne sono un esempio le opere della serie RITMI: una traduzione del suono in forme e colori!
Le sculture, invece, si ispirano alla cultura contadina italiana di fine Ottocento e agli antichi simboli dei Sanniti. Esse sono opere essenziali, dove l’artista invoca un delicato rapporto uomo-natura, risvegliando una sottile emotività e una dimensione intima e onirica. Egli usa materiali tradizionali come legno, ferro e pietra, spesso riciclati e trattati per recuperare il loro valore originale.
modo unico di combinare pittura, collage e scultura per creare pezzi dinamici ed espressivi! Ne sono un esempio le opere della serie RITMI: una traduzione del suono in forme e colori!
Le sculture, invece, si ispirano alla cultura contadina italiana di fine Ottocento e agli antichi simboli dei Sanniti. Esse sono opere essenziali, dove l’artista invoca un delicato rapporto uomo-natura, risvegliando una sottile emotività e una dimensione intima e onirica. Egli usa materiali tradizionali come legno, ferro e pietra, spesso riciclati e trattati per recuperare il loro valore originale.
