Singulart garantisce affidabilità e tracciabilità.
Tutti gli artisti presenti sulla piattaforma sono stati accuratamente selezionati e certificano di vendere solo opere di cui sono gli autori. Qualunque sia il supporto, l’opera viene inviata all’acquirente con un certificato di autenticità. Le fotografie sono numerate e firmate.
Ogni cliente può ricevere una copia del certificato di autenticità contattando il seguente indirizzo e-mail: support@singulart.com.
Con Singulart, è possibile pagare in modo sicuro con carta di credito o bonifico bancario.
Per tutte le transazioni che superano il tuo limite di credito, contattaci. Siamo tenuti a verificare ogni bonifico, nell'ambito della lotta contro le frodi e il riciclaggio di denaro.
I prezzi di Singulart includono:
Il prezzo dell’opera d’arte, come stabilito dall’artista.
L’assicurazione, con copertura al 100% in caso di danni o smarrimento dell’ordine.
Tutte le spese doganali, le tasse e la preparazione dei documenti.
I costi di spedizione del corriere esterno.
Uno specialista dedicato dell’assistenza clienti Singulart, per rispondere alle tue domande e assisterti in caso di problemi con la spedizione.
In questa appassionata fusione di cubismo e fauvismo, ho usato colori audaci ed espressivi per catturare la connessione serena ma profonda tra Carolina e il mare (persona da cui mi sono ispirato), lei mi ha trasmesso i suoi sentimenti profondi e io li ho catturati questa tela. La figura, che culla un uccello, simboleggia il nostro legame profondo e intrinseco con i misteri del voler volare per sentirsi liberi. Le tonalità vibranti e le forme spigolose… creano un'aura energica, portando uno spirito vivace e stimolante in ogni spazio. Questo dipinto celebra la bellezza e la complessità del nostro rapporto con la natura e i sentimenti profondi.
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.
L'opera di Néstor Neyret si concentra sulla figura umana come territorio emotivo. Attraverso una figurazione contemporanea radicata nel Cubismo, l'artista frammenta volti e corpi per esplorare l'identità, la vulnerabilità e la tensione interiore dell'individuo moderno. I suoi personaggi non narrano azioni; abitano stati dell'essere. Attesa, tristezza, memoria e resistenza appaiono come presenze silenziose. Il volto diventa una mappa psicologica e il corpo una struttura simbolica in cui l'intimo e il sociale coesistono. La frammentazione non risponde a una ricerca formale ma a una condizione esistenziale: il soggetto contemporaneo appare attraversato da forze invisibili – emozionali, sociali e temporali – che lo configurano. Il colore intenso e i contorni netti non fungono da ornamento, ma da confini e pressione. Ogni piano cromatico definisce un'emozione. Ogni linea contiene una tensione. Il suo lavoro costruisce archetipi umani piuttosto che ritratti individuali.
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.