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Dettagli dell'opera
- Tecnica : Incisione su Carta
- Cornice : Cornice su richiesta
- Dimensioni : 75,1x76,4in
Su quest'opera
La serie di incisioni di Ascent di Wan è stata prodotta durante una residenza d'artista al Lowick House Print Workshop in Cumbria, Regno Unito. Camminando e osservando le colline che circondavano il laboratorio, Wan cercò di trascrivere i numerosi sentieri che attraversavano queste montagne in lastre di rame, unendo l'attività umana e animale con la forma geologica.
Queste incisioni si svilupparono da una serie in corso di disegni murali a misura… d'uomo anche intitolati Ascent, che si sviluppò da tempo in campeggio e trekking nella regione gallese di Snowdonia.
Ogni cofanetto contiene 20 incisioni stampate dall'artista e sono firmate, datate e numerate sul retro di ogni stampa, insieme a un frontespizio e una pagina finale. Le edizioni rimanenti sono attualmente senza box. Per i cofanetti che richiedono il pugilato, il prezzo della scatola appositamente realizzata verrà aggiunto al prezzo.
Queste incisioni si svilupparono da una serie in corso di disegni murali a misura… d'uomo anche intitolati Ascent, che si sviluppò da tempo in campeggio e trekking nella regione gallese di Snowdonia.
Ogni cofanetto contiene 20 incisioni stampate dall'artista e sono firmate, datate e numerate sul retro di ogni stampa, insieme a un frontespizio e una pagina finale. Le edizioni rimanenti sono attualmente senza box. Per i cofanetti che richiedono il pugilato, il prezzo della scatola appositamente realizzata verrà aggiunto al prezzo.
Pak-Keung Wan
Regno Unito
Credenziali
- Visibilità internazionale
- Ha preso parte a una residenza artistica
- Lavora su commissione
« Ci sono mesi in cui mi sento un artista, eppure ci sono momenti in cui sono pieno di dubbi. Questa è una cosa naturale. »
Pak-Keung Wan è un appassionato disegnatore britannico le cui opere hanno presentato premi, mostre e collezioni in tutto il Regno Unito, Stati Uniti, Germania e Portogallo. La sua pratica artistica apre uno spazio per il dialogo con il mondo naturale, e ogni materiale impiegato agisce come uno stato di transizione attraverso il quale le preoccupazioni con il tempo, l'essere, il lavoro e l'incarnazione diventano tangibili. Valuta la capacità comportamentale del disegno e spesso lo considera un atto devozionale. Le sue opere finite mostrano l'importanza della linea e l'enfasi su ciò che è corporeo, organico, umano.