Dettagli dell'opera
- Tecnica : Acrilico su Tela
- Finizioni : Opera su telaio. Pronta per essere appesa. Incorniciatura su richiesta.
- Dimensioni : 78,7x78,7in
Su quest'opera
In quest'opera contempliamo spazi frammentati, costruiti a partire da un mosaico di colori che scompongono e ricompongono la realtà. Al centro di ogni composizione, un elemento ricorrente: la porta. Quella soglia che separa due mondi, quel confine tra ciò che siamo e ciò che potremmo diventare. Chiedi all'autore maggiori informazioni su quest'opera e sulla sua serie, perché ha un significato molto più profondo.
Pedro Pasquin
Spagna
Credenziali
- Incluso nelle curatele delle gallerie
- Lavora su commissione
Pedro Pasquin ha scoperto molto presto la sua passione per la pittura ma ci è voluto molto tempo perché diventasse il suo sostentamento. Utilizza acrilici e oli su tela e legno, mescolando i colori in modo naturale, senza seguire le tecniche tradizionali.
Il suo lavoro espressionista affronta i problemi quotidiani e critica l'uso improprio della tecnologia, i suoi dipinti riflettono la sua visione del mondo e le sue preoccupazioni sulla società moderna, invitando lo spettatore a riflettere sull'impatto della tecnologia sulla nostra vita quotidiana.
Oltre alla sua critica sociale, trova ispirazione anche nella natura e nelle esperienze umane, provocando sempre emozioni con i suoi colori e composizioni senza limitarsi a un unico stile o tecnica, questo gli permette di sperimentare ed evolversi costantemente, cercando sempre di connettersi con il mondo spettatore a un livello emotivo più profondo.
Il suo lavoro espressionista affronta i problemi quotidiani e critica l'uso improprio della tecnologia, i suoi dipinti riflettono la sua visione del mondo e le sue preoccupazioni sulla società moderna, invitando lo spettatore a riflettere sull'impatto della tecnologia sulla nostra vita quotidiana.
Oltre alla sua critica sociale, trova ispirazione anche nella natura e nelle esperienze umane, provocando sempre emozioni con i suoi colori e composizioni senza limitarsi a un unico stile o tecnica, questo gli permette di sperimentare ed evolversi costantemente, cercando sempre di connettersi con il mondo spettatore a un livello emotivo più profondo.