Singulart garantisce affidabilità e tracciabilità.
Tutti gli artisti presenti sulla piattaforma sono stati accuratamente selezionati e certificano di vendere solo opere di cui sono gli autori. Qualunque sia il supporto, l’opera viene inviata all’acquirente con un certificato di autenticità. Le fotografie sono numerate e firmate.
Ogni cliente può ricevere una copia del certificato di autenticità contattando il seguente indirizzo e-mail: support@singulart.com.
Con Singulart, è possibile pagare in modo sicuro con carta di credito o bonifico bancario.
Per tutte le transazioni che superano il tuo limite di credito, contattaci. Siamo tenuti a verificare ogni bonifico, nell'ambito della lotta contro le frodi e il riciclaggio di denaro.
I prezzi di Singulart includono:
Il prezzo dell’opera d’arte, come stabilito dall’artista.
L’assicurazione, con copertura al 100% in caso di danni o smarrimento dell’ordine.
Tutte le spese doganali, le tasse e la preparazione dei documenti.
I costi di spedizione del corriere esterno.
Uno specialista dedicato dell’assistenza clienti Singulart, per rispondere alle tue domande e assisterti in caso di problemi con la spedizione.
Finizioni :
Opera su telaio. Pronta per essere appesa. Incorniciatura su richiesta.
Dimensioni :
47,2x47,2 in
Su quest'opera
Acrilico, medium a base acrilica, protezione UV, tessuti, olio, pigmenti in polvere e stampe a pigmento su tela. L'opera è pronta per essere appesa.
Quando Peter Vahlefeld sfoglia i cataloghi d'asta, spesso pensa di osservare solo un'astrazione visiva del denaro: la sublimità del capitale accumulato. Molti oggetti culturali sembrano così: prove del movimento del denaro, dichiarazioni di potere e il loro ruolo nella produzione di significato. Peter… Vahlefeld esplora la circolazione dell'arte nella nostra società contemporanea, infondendovi al contempo la sua prospettiva personale. Giustapponendo due superfici concepite in modo indipendente, come pittura e stampe, e senza alcun tentativo di fondere in modo convincente questi diversi elementi, il dipinto è innanzitutto la storia della sua stessa creazione. Densi strati di vernici e materiali che producono patina producono immagini oscure e agglutinate che rifiutano una facile leggibilità e sembrano invece offrire solo presagi inquietanti, plasmati dai resti della rappresentazione storico-artistica.
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.
« Impiegando ampi colpi gestuali e pozze di colore, i dipinti erano angosciati
le superfici offrono associazioni enigmatiche alla vita moderna. »
Partendo dai simboli della nostra società - una comunicazione sempre più psicologicamente esaminata attraverso testo e immagini - Peter Vahlefeld rompe il contesto di tale ovvietà familiare con mezzi artistici e lo incorpora nella sua pittura. Alcuni motivi mutano in spazi cromatici completamente astratti, mentre altre immagini rivelano ancora dettagli oggettivi come la tipografia o elementi figurativi. Nelle sue sovrapitture mette così in scena una relazione dialettica tra il visibile e il nascosto e quindi un bel gioco di nascondere e rivelare. Il suo esame è incentrato sul gesto espressivo del mezzo, sul processo di pittura e sull'esaurimento di un motivo formale e relativo al contenuto. La sua pittura è pittura sulla pittura.
Peter Vahlefeld ha partecipato a numerose mostre personali in Germania e a fiere d'arte annuali come Art Karlsruhe.
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.