Singulart garantisce affidabilità e tracciabilità.
Tutti gli artisti presenti sulla piattaforma sono stati accuratamente selezionati e certificano di vendere solo opere di cui sono gli autori. Qualunque sia il supporto, l’opera viene inviata all’acquirente con un certificato di autenticità. Le fotografie sono numerate e firmate.
Ogni cliente può ricevere una copia del certificato di autenticità contattando il seguente indirizzo e-mail: support@singulart.com.
Con Singulart, è possibile pagare in modo sicuro con carta di credito o bonifico bancario.
Per tutte le transazioni che superano il tuo limite di credito, contattaci. Siamo tenuti a verificare ogni bonifico, nell'ambito della lotta contro le frodi e il riciclaggio di denaro.
I prezzi di Singulart includono:
Il prezzo dell’opera d’arte, come stabilito dall’artista.
L’assicurazione, con copertura al 100% in caso di danni o smarrimento dell’ordine.
Tutte le spese doganali, le tasse e la preparazione dei documenti.
I costi di spedizione del corriere esterno.
Uno specialista dedicato dell’assistenza clienti Singulart, per rispondere alle tue domande e assisterti in caso di problemi con la spedizione.
In questo intimo studio anatomico, esploro la profonda immobilità della forma umana attraverso la raffigurazione di un occhio chiuso. Utilizzando pastelli a olio, mi sono concentrato sulla qualità viscerale e tattile della pelle, sfruttando la naturale cremosità del mezzo per costruire strati di pigmenti ricchi e terrosi.
L'opera cattura la delicata tensione della palpebra in uno stato di riposo, dove la texture lucida del pastello imita l'umidità… e l'elasticità naturali dell'epidermide umana. Isolando questo specifico frammento del volto, invito lo spettatore ad allontanarsi dall'osservazione esterna e ad abbandonarsi a uno spazio più meditativo e introspettivo. Quest'opera fa parte di una serie che indaga l'"architettura del corpo" e la presenza silenziosa che si cela nei momenti di incoscienza.
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.
Nato nel 1976 e formatosi all'Accademia di Arti e Design Bezalel, lavoro nel mio studio a Tel Aviv, dove creo un ponte tra l'artigianato classico e l'innovazione digitale. La mia pratica è un dialogo costante tra i mezzi tradizionali – pittura a olio, carboncino e grafite – e i mondi all'avanguardia del movimento digitale e dell'intelligenza artificiale.
Attraverso il mio concept distintivo "24/7 Painting Machine", unisco l'intensità fisica di un intricato tratteggio incrociato all'incessante evoluzione digitale. Le mie opere catturano icone sospese tra ansia, desiderio e alienazione, confrontando gli spettatori con sguardi crudi e profondi che riflettono la condizione umana frammentata nella nostra era ipertecnologica. Vi invito a esplorare il mio portfolio completo e a seguire la mia evoluzione creativa su tutte le piattaforme: