Singulart garantisce affidabilità e tracciabilità.
Tutti gli artisti presenti sulla piattaforma sono stati accuratamente selezionati e certificano di vendere solo opere di cui sono gli autori. Qualunque sia il supporto, l’opera viene inviata all’acquirente con un certificato di autenticità. Le fotografie sono numerate e firmate.
Ogni cliente può ricevere una copia del certificato di autenticità contattando il seguente indirizzo e-mail: support@singulart.com.
Con Singulart, è possibile pagare in modo sicuro con carta di credito o bonifico bancario.
Per tutte le transazioni che superano il tuo limite di credito, contattaci. Siamo tenuti a verificare ogni bonifico, nell'ambito della lotta contro le frodi e il riciclaggio di denaro.
I prezzi di Singulart includono:
Il prezzo dell’opera d’arte, come stabilito dall’artista.
L’assicurazione, con copertura al 100% in caso di danni o smarrimento dell’ordine.
Tutte le spese doganali, le tasse e la preparazione dei documenti.
I costi di spedizione del corriere esterno.
Uno specialista dedicato dell’assistenza clienti Singulart, per rispondere alle tue domande e assisterti in caso di problemi con la spedizione.
Finizioni :
Opera senza supporto rigido. Montaggio e/o intelaiatura su richiesta.
Dimensioni :
14,2x20,1 in
Su quest'opera
"L'opera realizzata su carta di cotone pregiata Fabriano 300 gr/m2. La misura riportata e' quella esperna all'immagine. Ho mantenuto il disegno interno per permettere di caso di cornice di non perdere l'immagine creata."
In questa opera mi sono immersa nella ricerca del segno essenziale, del dialogo tra luce e materia. Ho scelto di muovermi nel monocromatico perché desideravo spogliare il colore, lasciare che fosse la texture, la densità del segno… e le variazioni del nero, del grigio e del bianco a parlare.
Le forme possono ricordare delle pietre, delle superfici erose, oppure chiaroscuri di vie e angoli nascosti. Mi interessa quel confine ambiguo tra il naturale e l’urbano, tra il concreto e l’astratto, dove l’occhio non riconosce subito ma avverte una presenza, un ritmo, una memoria.
È un lavoro sul silenzio e sul peso delle ombre, sul modo in cui la luce non illumina soltanto, ma svela le profondità di ciò che resta celato.
Silvana Di Vora, autodidatta, utilizza l’acquarello, l'acrilico su tela e materiali di scarto per creare opere ricche di luce e movimento. Sperimenta tra figurativo e astratto, con pennellate rapide e monocromie intense, esaltando la tridimensionalità e la luminosità di dettagli inaspettati. I suoi lavori, spesso malinconici e dinamici, comunicano che anche dall’oscurità può emergere la luce più intensa e il colore più vivo, infondendo vitalità e speranza nello spettatore.