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Opera realizzata con colore Acrilico su tela. In questa composizione centrale il planisfero non è dipinto ma costruito: lembi di ottone recuperato da scarti di lavorazioni meccaniche sono applicati a formare continenti e isole, creando un rilievo tattile e frammentato. Il tutto è consolidato e lucidato con resina epossidica bicomponente, che conferisce alla superficie la trasparenza e la lucentezza di una lastra dorata. Il fondo, trattato con strati… materici e tonalità terrose, funge da campo negativo che mette a fuoco il mondo-metallico, accentuandone la presenza monumentale. L’opera gioca sul paradosso della trasformazione: ciò che nasce come rifiuto industriale assume un’aura preziosa e riflettente, suggerendo letture legate al valore, alla memoria delle macchine, alla geografia delle risorse e al rapporto tra produzione e bellezza. La luce diventa parte integrante dell’opera: muovendosi lo spettatore, la mappa cambia, rivelando nuove superfici e riflessi.
Silvana Di Vora, autodidatta, utilizza l’acquarello, l'acrilico su tela e materiali di scarto per creare opere ricche di luce e movimento. Sperimenta tra figurativo e astratto, con pennellate rapide e monocromie intense, esaltando la tridimensionalità e la luminosità di dettagli inaspettati. I suoi lavori, spesso malinconici e dinamici, comunicano che anche dall’oscurità può emergere la luce più intensa e il colore più vivo, infondendo vitalità e speranza nello spettatore.