Singulart garantisce affidabilità e tracciabilità.
Tutti gli artisti presenti sulla piattaforma sono stati accuratamente selezionati e certificano di vendere solo opere di cui sono gli autori. Qualunque sia il supporto, l’opera viene inviata all’acquirente con un certificato di autenticità. Le fotografie sono numerate e firmate.
Ogni cliente può ricevere una copia del certificato di autenticità contattando il seguente indirizzo e-mail: support@singulart.com.
Con Singulart, è possibile pagare in modo sicuro con carta di credito o bonifico bancario.
Per tutte le transazioni che superano il tuo limite di credito, contattaci. Siamo tenuti a verificare ogni bonifico, nell'ambito della lotta contro le frodi e il riciclaggio di denaro.
I prezzi di Singulart includono:
Il prezzo dell’opera d’arte, come stabilito dall’artista.
L’assicurazione, con copertura al 100% in caso di danni o smarrimento dell’ordine.
Tutte le spese doganali, le tasse e la preparazione dei documenti.
I costi di spedizione del corriere esterno.
Uno specialista dedicato dell’assistenza clienti Singulart, per rispondere alle tue domande e assisterti in caso di problemi con la spedizione.
Finizioni :
Opera su supporto rigido. Opera incorniciata.
Dimensioni :
8,3x23,6in
Su quest'opera
Questo dipinto, composto da due parti, è stato realizzato sul posto, presso i templi di Paestum, utilizzando i pastelli. Riflette una particolare atmosfera di epoche passate, raffigurando una bellezza fugace e sentieri sacri. Lo spettatore intravede la Via Sacra, un viaggio tra l'antichità e il presente. La spinta umana verso il progresso è presente allora come lo era allora; più a lungo ci si sofferma tra le antiche mura, più questa energia diventa… palpabile. La fusione di figure e paesaggio intende infondere nella vostra casa una tranquillità meditativa e, al tempo stesso, una vibrante energia. Vi invita ad immergervi nelle profondità della storia e delle emozioni, offrendovi un viaggio sia nel passato che nel futuro.
Incorniciate come set, 2 mezze cornici da 21x30 cm (22/32)
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.
Sonja Kalmanfi dedica con straordinaria costanza la sua opera artistica al Cilento, nel sud Italia. Per lei, il parco nazionale non è solo un soggetto, ma anche un habitat, una fonte di ispirazione e un punto di riferimento emotivo. Vi ha vissuto per lunghi periodi, vi ritorna regolarmente ed espone le sue opere. Luce, colore e atmosfera diventano veicoli di memoria, sensazione e stati interiori. Il paesaggio appare così non come una mera rappresentazione di un luogo, ma come uno specchio di un'esperienza personale e interiore. Nelle sue opere, coste, montagne, villaggi e vegetazione si fondono con il mondo interiore dell'artista. Il colore diventa un mezzo emotivo; Sonja possiede una forma unica di sinestesia, percependo colori e numeri insieme. Ne risultano opere di quieta intensità e malinconia sensuale che conducono lo spettatore al confine tra sogno e realtà e lo invitano a un incontro più profondo con la natura e con la propria percezione.
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.