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Altre opere di Steeve Grangier
Dettagli dell'opera
- Tecnica : Olio su Tela
- Finizioni : Opera su telaio. Pronta per essere appesa. Incorniciatura su richiesta.
- Dimensioni : 35,4x23,6in
Su quest'opera
Seduta in una posizione meditativa, questa figura ibrida, a metà tra un essere umano e un bulldog francese, incarna una riflessione sulla nostra identità contemporanea. L'animale non simboleggia l'istinto, ma una parte di noi stessi: leale, vulnerabile e silenziosa. Il suo sguardo, perso nel vuoto, invita lo spettatore a interrogarsi su cosa definisca ancora l'umanità in un mondo in continuo mutamento.
Realizzata a olio con una texture espressiva… e pennellate spontanee, l'opera contrappone il calore del corpo ai blu profondi dello sfondo, creando una tensione tra introspezione e agitazione. Le tracce sparse di colore evocano i pensieri, le emozioni e le influenze che attraversano l'individuo.
Il Pensatore fa parte della serie Singularity, un'esplorazione di figure ibride in cui i confini tra uomo, animale e simbolo si dissolvono per rivelare la complessità della nostra condizione.
Realizzata a olio con una texture espressiva… e pennellate spontanee, l'opera contrappone il calore del corpo ai blu profondi dello sfondo, creando una tensione tra introspezione e agitazione. Le tracce sparse di colore evocano i pensieri, le emozioni e le influenze che attraversano l'individuo.
Il Pensatore fa parte della serie Singularity, un'esplorazione di figure ibride in cui i confini tra uomo, animale e simbolo si dissolvono per rivelare la complessità della nostra condizione.
Steeve Grangier
Svizzera
Credenziali
- Lavora su commissione
Steeve Grangier è un pittore e scultore svizzero autodidatta che dipinge al di fuori degli ambienti accademici dal 1983. La sua pratica esplora la pittura a olio, l'impasto applicato con la spatola e l'integrazione di elementi organici grezzi, come le radici di vite incorporate nella serie Noctis Corpus.
La sua tecnica è caratterizzata da un neo-espressionismo crudo e figurativo, in cui la distorsione espressiva del corpo e del volto, così come i gesti spontanei, trasmettono l'instabilità dell'essere. Cerca di catturare l'energia e la costante mutazione dell'identità, trasmettendo un'intensa tensione interiore attraverso ogni tela.
Membro rappresentato dalla Circle Foundation for the Arts, che gli ha conferito il Premio per l'Eccellenza Creativa (2026) per The Bottle Man. Candidato al Premio Arte Laguna 2026 (Arsenale Nord, Venezia).
La sua tecnica è caratterizzata da un neo-espressionismo crudo e figurativo, in cui la distorsione espressiva del corpo e del volto, così come i gesti spontanei, trasmettono l'instabilità dell'essere. Cerca di catturare l'energia e la costante mutazione dell'identità, trasmettendo un'intensa tensione interiore attraverso ogni tela.
Membro rappresentato dalla Circle Foundation for the Arts, che gli ha conferito il Premio per l'Eccellenza Creativa (2026) per The Bottle Man. Candidato al Premio Arte Laguna 2026 (Arsenale Nord, Venezia).