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Altre opere di Steeve Grangier
Dettagli dell'opera
- Tecnica : Olio su Tela
- Finizioni : Opera su telaio. Pronta per essere appesa. Incorniciatura su richiesta.
- Dimensioni : 31,5x31,5in
Su quest'opera
Wagner fa parte della serie "I Musicisti", un ciclo di sei tele dedicate a grandi compositori – Mozart (due ritratti), Bach, Brahms, Wagner e Chopin – trattati come ritratti espressionisti. Le sei opere condividono lo stesso sfondo, la stessa tavolozza, come una comune malinconia che attraversa l'intera serie, mentre ogni volto è costruito per trasmettere il carattere unico dell'uomo dietro la musica.
Wagner appare teatrale e imperioso, con indosso… un grande berretto la cui forma spessa e pesante domina la tela. Il suo sguardo, inclinato, quasi altezzoso, cattura immediatamente l'attenzione dello spettatore, attratto dal contrasto tra il grigio-blu dei suoi occhi e il giallo ocra del suo viso. L'ampio gesto scultoreo del copricapo si restringe in tratti fini e nervosi per raffigurare le rughe e la tensione del suo volto: un modo per trasmettere, attraverso il mezzo stesso del dipinto, l'ego smisurato e il potere drammatico del personaggio.
Questo dipinto fa parte di una serie in corso dedicata a Mozart, Ba
Wagner appare teatrale e imperioso, con indosso… un grande berretto la cui forma spessa e pesante domina la tela. Il suo sguardo, inclinato, quasi altezzoso, cattura immediatamente l'attenzione dello spettatore, attratto dal contrasto tra il grigio-blu dei suoi occhi e il giallo ocra del suo viso. L'ampio gesto scultoreo del copricapo si restringe in tratti fini e nervosi per raffigurare le rughe e la tensione del suo volto: un modo per trasmettere, attraverso il mezzo stesso del dipinto, l'ego smisurato e il potere drammatico del personaggio.
Questo dipinto fa parte di una serie in corso dedicata a Mozart, Ba
Steeve Grangier
Svizzera
Credenziali
- Lavora su commissione
Steeve Grangier è un pittore e scultore svizzero autodidatta che dipinge al di fuori degli ambienti accademici dal 1983. La sua pratica esplora la pittura a olio, l'impasto applicato con la spatola e l'integrazione di elementi organici grezzi, come le radici di vite incorporate nella serie Noctis Corpus.
La sua tecnica è caratterizzata da un neo-espressionismo crudo e figurativo, in cui la distorsione espressiva del corpo e del volto, così come i gesti spontanei, trasmettono l'instabilità dell'essere. Cerca di catturare l'energia e la costante mutazione dell'identità, trasmettendo un'intensa tensione interiore attraverso ogni tela.
Membro rappresentato dalla Circle Foundation for the Arts, che gli ha conferito il Premio per l'Eccellenza Creativa (2026) per The Bottle Man. Candidato al Premio Arte Laguna 2026 (Arsenale Nord, Venezia).
La sua tecnica è caratterizzata da un neo-espressionismo crudo e figurativo, in cui la distorsione espressiva del corpo e del volto, così come i gesti spontanei, trasmettono l'instabilità dell'essere. Cerca di catturare l'energia e la costante mutazione dell'identità, trasmettendo un'intensa tensione interiore attraverso ogni tela.
Membro rappresentato dalla Circle Foundation for the Arts, che gli ha conferito il Premio per l'Eccellenza Creativa (2026) per The Bottle Man. Candidato al Premio Arte Laguna 2026 (Arsenale Nord, Venezia).