Singulart garantisce affidabilità e tracciabilità.
Tutti gli artisti presenti sulla piattaforma sono stati accuratamente selezionati e certificano di vendere solo opere di cui sono gli autori. Qualunque sia il supporto, l’opera viene inviata all’acquirente con un certificato di autenticità. Le fotografie sono numerate e firmate.
Ogni cliente può ricevere una copia del certificato di autenticità contattando il seguente indirizzo e-mail: support@singulart.com.
Con Singulart, è possibile pagare in modo sicuro con carta di credito o bonifico bancario.
Per tutte le transazioni che superano il tuo limite di credito, contattaci. Siamo tenuti a verificare ogni bonifico, nell'ambito della lotta contro le frodi e il riciclaggio di denaro.
I prezzi di Singulart includono:
Il prezzo dell’opera d’arte, come stabilito dall’artista.
L’assicurazione, con copertura al 100% in caso di danni o smarrimento dell’ordine.
Tutte le spese doganali, le tasse e la preparazione dei documenti.
I costi di spedizione del corriere esterno.
Uno specialista dedicato dell’assistenza clienti Singulart, per rispondere alle tue domande e assisterti in caso di problemi con la spedizione.
Cornice :
Altro tipo di supporto in plexigas Lavoro con cornice
Dimensioni :
39,4x27,6in
Numero di edizioni :
1 / 5
Su quest'opera
Il paesaggio raffigurato sfugge a una facile categorizzazione, non potendo essere classificato né come studio della natura né come rappresentazione di uno spazio pittorico interiore. Sebbene i suoi elementi siano chiaramente identificabili – un lago blu, formazioni arboree verdi sullo sfondo, cespugli rosso-arancio vibranti in primo piano e tonalità di transizione gialle e chiare sotto un cielo aperto – il suo aspetto resiste a qualsiasi interpretazione… univoca. Le forme sembrano dissolte, sfocate, quasi danneggiate: come se la superficie stessa si fosse ribellata alla nitidezza del soggetto.
Questa strategia pittorica crea una tensione tra familiarità e alienazione. Il paesaggio è riconoscibile ma al tempo stesso remoto. I suoi contorni appaiono graffiati, frammentati, dando vita a un effetto visivo crudo e austero. La tavolozza dei colori, inizialmente vibrante e invitante, tende all'irreale, poiché non è racchiusa in forme precise ma esiste in uno stato di transizione.
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.
Stefan Görres è pittore, fotografo e artista digitale; utilizza la pittura digitale basata su fotografie per esplorare artisticamente la mutevolezza della nostra percezione. La sua tecnica combina la pittura tradizionale con l'innovazione digitale, distorcendo motivi e situazioni di illuminazione quotidiani e trasformandoli in nuove realtà surreali. Le sue opere giocano con l'illusione e la realtà e trasmettono con forza l'emozione del cambiamento costante: "Nulla è più come prima".
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.