Singulart garantisce affidabilità e tracciabilità.
Tutti gli artisti presenti sulla piattaforma sono stati accuratamente selezionati e certificano di vendere solo opere di cui sono gli autori. Qualunque sia il supporto, l’opera viene inviata all’acquirente con un certificato di autenticità. Le fotografie sono numerate e firmate.
Ogni cliente può ricevere una copia del certificato di autenticità contattando il seguente indirizzo e-mail: support@singulart.com.
Con Singulart, è possibile pagare in modo sicuro con carta di credito o bonifico bancario.
Per tutte le transazioni che superano il tuo limite di credito, contattaci. Siamo tenuti a verificare ogni bonifico, nell'ambito della lotta contro le frodi e il riciclaggio di denaro.
I prezzi di Singulart includono:
Il prezzo dell’opera d’arte, come stabilito dall’artista.
L’assicurazione, con copertura al 100% in caso di danni o smarrimento dell’ordine.
Tutte le spese doganali, le tasse e la preparazione dei documenti.
I costi di spedizione del corriere esterno.
Uno specialista dedicato dell’assistenza clienti Singulart, per rispondere alle tue domande e assisterti in caso di problemi con la spedizione.
Finizioni :
Opera senza supporto rigido. Montaggio e/o intelaiatura su richiesta.
Dimensioni :
36x448in
Su quest'opera
Under the Surface esplora lo spazio silenzioso tra l'emergere e la dissoluzione. Strati di azzurro pallido, turchese, cobalto e verde tenue fluttuano sulla tela in veli traslucidi, rivelando e nascondendo tracce sottostanti. Il dipinto si muove tra atmosfera e struttura, con gesti sommersi e bordi sfumati che suggeriscono qualcosa di percepito piuttosto che pienamente visto.
Realizzata con molteplici strati di pittura a olio e pastelli a olio,… la superficie trasmette al contempo movimento e immobilità. Zone di blu luminoso si aprono in passaggi più profondi, mentre i segni appaiono brevemente per poi dissolversi nuovamente nello sfondo. La composizione invita a un'osservazione lenta, permettendo ai sottili cambiamenti di colore e texture di rivelarsi nel tempo.
Quest'opera, che fa parte della serie Within, riflette un'esplorazione continua della memoria, della percezione e dello spazio emotivo, non intesi come narrazioni fisse, ma come stati stratificati e mutevoli che si mantengono appena al di sotto della soglia di visibilità.
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.
« La pratica di rinunciare alla perfezione e accettare la bellezza dell'imprevisto quando dipingo mi ha aiutato a fare lo stesso nella mia vita di tutti i giorni. »
Trixie Pitts è una pittrice astratta il cui lavoro si sviluppa intuitivamente attraverso gesti, stratificazioni e sobrietà. I suoi dipinti nascono dall'esperienza vissuta e da un processo che privilegia la presenza rispetto alla pianificazione, lasciando che colore e movimento guidino l'immagine nel suo sviluppo.
Lavorando principalmente con l'olio e spesso su larga scala, inizia con il colore piuttosto che con la forma, lasciando che siano il gesto e la sensazione a guidare. Il processo è fisico e immersivo. Invece di correggere o forzare la risoluzione, si affida alla logica interna che si sviluppa all'interno del dipinto stesso.
La sua recente serie, Open, Not Broken, esplora momenti di sospensione, resistenza e ritorno. Queste opere racchiudono vulnerabilità senza collasso e apertura senza frattura, creando spazi in cui qualcosa di silenzioso ma duraturo può permanere.
Pitts vive e lavora negli Stati Uniti.
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.