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"Crawling" è uno studio sulla resistenza ai confini del mondo. Una singola figura a schiena nuda, umida di sale e bassa sul terreno, si muove carponi su una striscia di sabbia bagnata. Sopra di lui, un immenso campo di ardesia e indaco incombe; l'orizzonte è una sottile striscia di luce, una promessa che si rifiuta di svanire. La composizione è volutamente scarna: il corpo umano occupa una piccola frazione dell'inquadratura, così che la scala stessa… diventi una sorta di tempo atmosferico.
Lavorata in una tavolozza sobria di tonalità terra d'ombra, ocra e blu intenso, la superficie si sviluppa attraverso velature stratificate e pennellate sfumate. La pelle appare come il valore più luminoso, non per romanticizzare la figura ma per rendere visibile la sua persistenza, un silenzioso contrappunto al peso del cielo e del mare. Il gesto non è né trionfo né sconfitta; è il primo movimento dopo l'impatto, la decisione di muoversi di nuovo.
Strisciare parla di guarigione, dolore e ritorno alla propria vita passo dopo passo. Riguarda la parte poco fotogenica della resilienza.
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Uchenna Obinabo-Mabazza, fondatore della Fondazione Mabazza, è un artista concettuale visivo il cui lavoro unisce la creazione digitale all'artigianato classico. Lavorando con diverse tecniche, realizza sia dipinti a olio originali sviluppati in collaborazione con pittori tradizionali, sia stampe artistiche derivate dalle sue composizioni digitali. Traendo spunto dall'esperienza personale e da temi universali, la sua arte fonde chiaroscuri scultorei con colori espressivi per esplorare resilienza, identità e guarigione. Attraverso ritratti digitali, interpretazioni dipinte a mano e opere concettuali, crea opere emotivamente risonanti, caratterizzate da un'intensità silenziosa e da una profondità riflessiva. Ogni opera invita gli spettatori in uno spazio di onestà e rigenerazione, radicato nella verità personale e in un più ampio impegno per il bene degli altri. Attraverso la Fondazione Mabazza, la sua arte sostiene i sopravvissuti al cancro e le comunità bisognose, trasformando l'espressione creativa in un percorso di compassione e connessione.
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