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Dettagli dell'opera
- Tecnica : Acrilico su Tela
- Finizioni : Opera su telaio. Incorniciatura su richiesta.
- Dimensioni : 33,5x33,5in
Su quest'opera
2/5
Ti è mai capitato di sentirti come se stessi perdendo il contatto con te stesso? Quando la leggerezza cede il passo all'ansia e la serenità viene sostituita dal peso della responsabilità? Lentamente, quasi impercettibilmente, cambiamo, adattandoci alle circostanze, perdendo quella parte di noi stessi che un tempo era sincera e vera.
Quest'opera cattura quel momento di trasformazione interiore, quando rischiamo di dimenticare chi eravamo. Venere,… simbolo di bellezza eterna, diventa metafora di una completezza che svanisce. Persino gli ideali non sono eterni. La loro dissoluzione rispecchia il nostro senso di perdita e la ricerca di un nuovo sé.
La serie di cinque dipinti, "Mirage of Youth", è una riflessione sul passaggio dalla giovinezza alla maturità. In queste opere, paura, nostalgia e accettazione si intrecciano. Le statue classiche si dissolvono nel tempo, mentre il rosa e il giallo rappresentano il bambino interiore e l'anima – tutto ciò che ci aiuta a rimanere in contatto con chi siamo veramente durante il processo di crescita.
Ti è mai capitato di sentirti come se stessi perdendo il contatto con te stesso? Quando la leggerezza cede il passo all'ansia e la serenità viene sostituita dal peso della responsabilità? Lentamente, quasi impercettibilmente, cambiamo, adattandoci alle circostanze, perdendo quella parte di noi stessi che un tempo era sincera e vera.
Quest'opera cattura quel momento di trasformazione interiore, quando rischiamo di dimenticare chi eravamo. Venere,… simbolo di bellezza eterna, diventa metafora di una completezza che svanisce. Persino gli ideali non sono eterni. La loro dissoluzione rispecchia il nostro senso di perdita e la ricerca di un nuovo sé.
La serie di cinque dipinti, "Mirage of Youth", è una riflessione sul passaggio dalla giovinezza alla maturità. In queste opere, paura, nostalgia e accettazione si intrecciano. Le statue classiche si dissolvono nel tempo, mentre il rosa e il giallo rappresentano il bambino interiore e l'anima – tutto ciò che ci aiuta a rimanere in contatto con chi siamo veramente durante il processo di crescita.
Yulia Graf
Georgia
Credenziali
- Lavora su commissione
Sono Yulia Graf (Grafskaya), un'artista che esplora le profondità dell'animo umano attraverso il simbolismo e l'immaginario concettuale. Il mio lavoro si colloca al confine tra sogno e realtà, riflettendo esperienze interiori e la ricerca di significato.
Mi sforzo di dimostrare che le persone non sono sole nelle loro paure, nei loro dubbi e nelle loro emozioni. Da introverso, studio la complessità dell'animo umano e delle sue sub-personalità per comprendere meglio me stesso e aiutare gli spettatori a scoprire nuovi aspetti della propria identità con accettazione e consapevolezza.
Lavoro in serie, il che mi permette di esplorare ogni tema in modo più approfondito e da diverse angolazioni. Uso acrilico, olio e tempera.
Disegno fin da bambina: a sei anni ho deciso di diventare un'artista e non mi sono mai allontanata da questo percorso. Ho esplorato vari campi come il design, l'illustrazione e l'arte digitale, ma sono tornata alla pittura, perché è il mio vero linguaggio di espressione.
Mi sforzo di dimostrare che le persone non sono sole nelle loro paure, nei loro dubbi e nelle loro emozioni. Da introverso, studio la complessità dell'animo umano e delle sue sub-personalità per comprendere meglio me stesso e aiutare gli spettatori a scoprire nuovi aspetti della propria identità con accettazione e consapevolezza.
Lavoro in serie, il che mi permette di esplorare ogni tema in modo più approfondito e da diverse angolazioni. Uso acrilico, olio e tempera.
Disegno fin da bambina: a sei anni ho deciso di diventare un'artista e non mi sono mai allontanata da questo percorso. Ho esplorato vari campi come il design, l'illustrazione e l'arte digitale, ma sono tornata alla pittura, perché è il mio vero linguaggio di espressione.