Singulart garantisce affidabilità e tracciabilità.
Tutti gli artisti presenti sulla piattaforma sono stati accuratamente selezionati e certificano di vendere solo opere di cui sono gli autori. Qualunque sia il supporto, l’opera viene inviata all’acquirente con un certificato di autenticità. Le fotografie sono numerate e firmate.
Ogni cliente può ricevere una copia del certificato di autenticità contattando il seguente indirizzo e-mail: support@singulart.com.
Con Singulart, è possibile pagare in modo sicuro con carta di credito o bonifico bancario.
Per tutte le transazioni che superano il tuo limite di credito, contattaci. Siamo tenuti a verificare ogni bonifico, nell'ambito della lotta contro le frodi e il riciclaggio di denaro.
I prezzi di Singulart includono:
Il prezzo dell’opera d’arte, come stabilito dall’artista.
L’assicurazione, con copertura al 100% in caso di danni o smarrimento dell’ordine.
Tutte le spese doganali, le tasse e la preparazione dei documenti.
I costi di spedizione del corriere esterno.
Uno specialista dedicato dell’assistenza clienti Singulart, per rispondere alle tue domande e assisterti in caso di problemi con la spedizione.
L'audacia della primavera spesso inizia in sordina. Un singolo ramo di cotogno giapponese osa fiorire contro il fresco respiro dell'inverno che volge al termine.
In questo acquerello, delicati fiori rossi si aprono come promesse sussurrate, incorniciati da ombre morbide e da uno sfondo color crema. La cornice in legno scuro e il caldo passe-partout bianco sporco avvolgono delicatamente l'opera, rendendola un simbolo perfetto di rinnovamento precoce… e grazia sottile.
• Acquerello su carta montata su tavola
• Incorniciato in legno scuro con passepartout bianco sporco
• Dimensioni dell'opera: 31 x 28 cm; con cornice: 38 x 35 cm
• Firmato sul fronte, certificato incluso
• Completamente incorniciato e pronto per essere appeso
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.
« L'arte è un'ambientazione per il contatto emotivo tra le persone. »
Per me l'arte è un luogo in cui il colore diventa emozione e l'emozione diventa connessione.
Lavoro principalmente con olio e acquerello, esplorando come luce, ritmo e texture possano trasformare le emozioni in forma. Il mio mondo visivo si muove tra paesaggi, paesaggi urbani, ninfee, figure umane e composizioni astratte, rivelando sia quiete che energia.
Ogni tela è realizzata a mano: assemblo il telaio con barre di legno, scelgo il tessuto, lo tendo con cura e realizzo lo strato di base. Questo processo fisico è essenziale per il mio lavoro: mi permette di percepire appieno la materia, così che ogni dipinto abbia un suo ritmo e una sua vitalità.
Oltre al processo, vedo la pittura come un dialogo in evoluzione, tra ciò che so e ciò che continuo a scoprire.
Le mie opere sono state esposte in Ucraina e in tutta Europa e collezionate da amanti dell'arte in quasi trenta paesi. Attraverso ogni opera, il mio obiettivo è creare una silenziosa risonanza, uno spazio in cui gli spettatori possano fermarsi, sentire e connettersi.
Questo contenuto e' stato automaticamente tradotto.