Ontdek de creatie in interieurs
Kunstwerk details
- Techniek : Acryl, Gouache op Papier
- Overige details : Kunstwerk niet opgespannen. Opspannen en/of omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 15,7x11,8in
Over dit kunstwerk
Dit werk maakt deel uit van een reeks geschilderde littekens – abstracte portretten gevormd door herhaalde gebaren, schrapen en lagen. Ik begin niet met een gezicht, maar met druk. Wat ontstaat is een vorm gevormd door innerlijk conflict en intensiteit. In Scars II wordt het hoofd een veld van rode spanning, gekrast en bedekt, ontdaan van gelaatstrekken maar geladen met aanwezigheid. Het is geen afbeelding – het is een spoor, een residu. Het proces…
is belangrijker dan het resultaat. Wat overblijft is de afdruk van iets dat weigerde te verdwijnen.
Antonis Giakoumakis
Griekenland
Referenties
- Featured in gallery curations
Antonis Giakoumakis, geboren in Athene, gebruikt olieverf, acrylverf, inkt en houtskool. Zijn intense, vaak donkere stijl combineert schilderkunst met fysieke technieken - krassen, gummen, lagen aanbrengen. Zijn werk, rauwe existentiële expressies, toont vervormde figuren die lichaamsafdrukken, innerlijke ineenstorting en psychologische afwezigheid suggereren. Deze diepgaande werken wekken een blijvende indruk van spanning en raadsel op de toeschouwer.
Verklaring van de kunstenaar:
“Ik creëer gebarentaalachtige, lichamelijke beelden waarin de figuur niet als een portret verschijnt, maar als een restant van druk, erosie en psychologische spanning.
Mijn schilderijen en tekeningen ontstaan door krassen, lagen aanbrengen, uitwissen en herhaaldelijke aanvallen op het oppervlak.
Ik ben geïnteresseerd in het moment waarop het beeld instort, waarop er uit de wanorde een aanwezigheid ontstaat.
Elk werk is een spoor van innerlijke ineenstorting, iets tussen een lichaam, een wond en materie.”
Verklaring van de kunstenaar:
“Ik creëer gebarentaalachtige, lichamelijke beelden waarin de figuur niet als een portret verschijnt, maar als een restant van druk, erosie en psychologische spanning.
Mijn schilderijen en tekeningen ontstaan door krassen, lagen aanbrengen, uitwissen en herhaaldelijke aanvallen op het oppervlak.
Ik ben geïnteresseerd in het moment waarop het beeld instort, waarop er uit de wanorde een aanwezigheid ontstaat.
Elk werk is een spoor van innerlijke ineenstorting, iets tussen een lichaam, een wond en materie.”