HEIMAT 2.0
Acryl op Canvas
39x39in
US$ 2.860
Inlijsten
Make your artwork stand out
- Professionele wereldwijde levering, verzorgt door onze logistieke experts
- Verzendkosten, invoerrechten en belastingen zijn bij de prijs inbegrepen
- 30 dagen gratis retourneren (met uitzondering van op bestelling gemaakte artikelen)
Singulart garandeert betrouwbaarheid en traceerbaarheid.
Alle kunstenaars op het platform zijn speciaal geselecteerd en verklaren alleen werken te verkopen waarvan zij de maker zijn. Ongeacht het medium wordt het werk naar de koper gestuurd met een certificaat van echtheid. Foto's zijn genummerd en gesigneerd.
Elke klant kan een kopie van zijn echtheidscertificaat ontvangen door contact op te nemen met support@singulart.com
Met Singulart kunt u veilig betalen met een kredietkaart of bankoverschrijving.
Neem voor alle transacties die uw kredietlimiet overschrijden contact met ons op. In het kader van de strijd tegen fraude en het witwassen van geld zijn wij verplicht elke overschrijving te verifiëren.
Singulart prijzen zijn inclusief:
- Prijzen van kunstwerken worden bepaald door de kunstenaar.
- Verzekering. Je bestelling is 100% beschermd in geval van schade of verlies.
- Alle douanekosten, belastingen en documentvoorbereiding.
- Verzendkosten van externe logistieke dienstverleners.
- Een toegewijde Singulart klantenservicespecialist zal je helpen met eventuele vragen of problemen tijdens de verzending.
Karin Doering
Duitsland
Gerelateerd collectie
Tentoonstelling JENSEITS DER FLÄCHE - Karin Doering
26 stukken
Selectie van artiesten
- Internationale Aanwezigheid
- Kunstbeurs Deelnemer
- Prijswinnaar
- In de Pers
- Deelnemer in solotentoonstellingen
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
Ontdek de creatie in interieurs
Andere kunstwerken door Karin Doering
Kunstwerk details
- Techniek : Acryl op Canvas
- Overige details : Kunstwerk op houten raamwerk. Klaar om op te hangen. Omlijsten op aanvraag.
- Afmetingen : 15,7x15,7in
Over dit kunstwerk
"Lost in Me" is een zeer persoonlijk werk dat de complexiteit van emoties vastlegt met slechts een paar penseelstreken. Door de combinatie van ingetogen grijs- en zwarttinten, geaccentueerd met levendig oranje, creëer ik een sfeer die zowel kwetsbaar als krachtig is. De peinzende blik van de afgebeelde persoon weerspiegelt voor mij een moment van innerlijke contemplatie – een verdieping in je eigen gedachten en gevoelens.
Voor mij ligt de ware… kracht van het portret in het feit dat het ruimte biedt voor individuele interpretatie. "Wat je ziet, is wat je voelt." Elke kijker vindt een andere emotionele resonantie in het beeld. De reductie tot essentiële vormen en lijnen creëert een wereld aan emoties die voortdurend verandert, afhankelijk van wie er voor het beeld staat en het bekijkt.
Voor mij ligt de ware… kracht van het portret in het feit dat het ruimte biedt voor individuele interpretatie. "Wat je ziet, is wat je voelt." Elke kijker vindt een andere emotionele resonantie in het beeld. De reductie tot essentiële vormen en lijnen creëert een wereld aan emoties die voortdurend verandert, afhankelijk van wie er voor het beeld staat en het bekijkt.
Karin Doering
Duitsland
Referenties
- Internationale Aanwezigheid
- Kunstbeurs Deelnemer
- Prijswinnaar
- In de Pers
- Deelnemer in solotentoonstellingen
- Featured in gallery curations
- Werken in opdracht
« Hoe nieuwsgieriger we zijn, hoe creatiever we worden »
Mijn werk onderzoekt de spanning tussen identiteit, lichaam, verhulling en transformatie.
Ik zie schilderkunst niet als een weergave, maar als een ruimte voor innerlijke beweging. Als een plek waar dat wat niet vastgelegd kan worden, zichtbaar wordt.
Ik werk in series die zich organisch ontwikkelen tijdens het proces, niet vanuit vooraf bestaande concepten. Materiaal speelt een centrale rol: acrylverf, textuur, bladgoud, platina en gemengde technieken zijn niet louter decoratieve elementen, maar dragers van betekenis.
Verbergen is geen terugtrekking. Het is een bewuste handeling. Het creëert afstand, bescherming en een nieuwe manier van interpreteren.
Gezichten en lichamen verschijnen niet als oppervlakken voor identificatie, maar eerder als ruimtes voor projectie. Ik beschouw identiteit niet als een toestand, maar als een proces, gekenmerkt door de spanning tussen zichtbaarheid en terugtrekking.
Ik zie schilderkunst niet als een weergave, maar als een ruimte voor innerlijke beweging. Als een plek waar dat wat niet vastgelegd kan worden, zichtbaar wordt.
Ik werk in series die zich organisch ontwikkelen tijdens het proces, niet vanuit vooraf bestaande concepten. Materiaal speelt een centrale rol: acrylverf, textuur, bladgoud, platina en gemengde technieken zijn niet louter decoratieve elementen, maar dragers van betekenis.
Verbergen is geen terugtrekking. Het is een bewuste handeling. Het creëert afstand, bescherming en een nieuwe manier van interpreteren.
Gezichten en lichamen verschijnen niet als oppervlakken voor identificatie, maar eerder als ruimtes voor projectie. Ik beschouw identiteit niet als een toestand, maar als een proces, gekenmerkt door de spanning tussen zichtbaarheid en terugtrekking.
Karin Doering
VERSUNKEN IN MIR
US$ 1.270
