Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Tinte auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 15,7x19,7in
Über das Werk
Ursprünglich hatte ich mir goldene Hände vor einem dunkelbraunen Hintergrund vorgestellt. Obwohl die endgültige Ausführung vom ursprünglichen Konzept abwich, stellt das Werk einen wichtigen Moment des Experimentierens dar und spiegelt Wachstum, Lernen und die Weiterentwicklung von Adele The Princess' künstlerischer Sprache wider. Jeder Pinselstrich zeugt von einem prozessorientierten Ansatz, bei dem die Erkundung ebenso viel Wert hat wie das Ergebnis.…
Ursprünglich als persönliches Geschenk gedacht, erzählt das Gemälde eine intime Geschichte, die durch die subtile Neuinterpretation der Mona Lisa auf der Rückseite – sichtbar auf dem Instagram-Profil der Künstlerin: @adeletheprincess – noch verstärkt wird. Obwohl die Freundschaft, die dem Werk zugrunde liegt, inzwischen verblasst ist, bleibt das Kunstwerk bestehen und ist zu einem bleibenden Zeugnis von Erinnerung, Wandel und kreativer Identität geworden.
Ursprünglich als persönliches Geschenk gedacht, erzählt das Gemälde eine intime Geschichte, die durch die subtile Neuinterpretation der Mona Lisa auf der Rückseite – sichtbar auf dem Instagram-Profil der Künstlerin: @adeletheprincess – noch verstärkt wird. Obwohl die Freundschaft, die dem Werk zugrunde liegt, inzwischen verblasst ist, bleibt das Kunstwerk bestehen und ist zu einem bleibenden Zeugnis von Erinnerung, Wandel und kreativer Identität geworden.
Adele The Princess
Frankreich
„In meiner Welt gelten nur meine Regeln. Ich bin meine Vision und das, was mir am besten passt.“
Adele the Princess definiert ihr Werk nicht durch traditionelle Meisterschaft. Sie ist überzeugt, dass jeder sogenannte „Meisterwerke“ nachbilden kann. Perfekte Ausführung ist ihr nicht wichtig – entscheidend ist die Wirkung, das Gefühl, das hinter jedem Werk steckt. Ihr geht es darum zu beweisen, dass jeder etwas versuchen, experimentieren und etwas Bedeutungsvolles erschaffen kann.
Sie kreiert, wann immer sie das Bedürfnis dazu verspürt; ihr Schaffensprozess ist von Spontaneität geprägt. Sie interpretiert Meisterwerke neu, indem sie sich ausschließlich auf schwarze Figuren konzentriert und so eine Erzählung umgestaltet, die Menschen wie sie oft aus der klassischen Kunst ausgeschlossen hat. Sie verwendet Gold wegen seiner Eleganz und weil es die Tiefe schwarzer Hauttöne hervorhebt.
Alles orientiert sich an persönlichen Vorlieben, nicht an akademischen Regeln. Sie kümmert sich nicht darum, ob ihre Arbeit bei allen Anklang findet. Es ist ihre Welt, ihre Regeln, ihre Vision.
Willkommen im Louvre der „Prinzessin“ Adele.
Adele the Princess definiert ihr Werk nicht durch traditionelle Meisterschaft. Sie ist überzeugt, dass jeder sogenannte „Meisterwerke“ nachbilden kann. Perfekte Ausführung ist ihr nicht wichtig – entscheidend ist die Wirkung, das Gefühl, das hinter jedem Werk steckt. Ihr geht es darum zu beweisen, dass jeder etwas versuchen, experimentieren und etwas Bedeutungsvolles erschaffen kann.
Sie kreiert, wann immer sie das Bedürfnis dazu verspürt; ihr Schaffensprozess ist von Spontaneität geprägt. Sie interpretiert Meisterwerke neu, indem sie sich ausschließlich auf schwarze Figuren konzentriert und so eine Erzählung umgestaltet, die Menschen wie sie oft aus der klassischen Kunst ausgeschlossen hat. Sie verwendet Gold wegen seiner Eleganz und weil es die Tiefe schwarzer Hauttöne hervorhebt.
Alles orientiert sich an persönlichen Vorlieben, nicht an akademischen Regeln. Sie kümmert sich nicht darum, ob ihre Arbeit bei allen Anklang findet. Es ist ihre Welt, ihre Regeln, ihre Vision.
Willkommen im Louvre der „Prinzessin“ Adele.