Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
Die Zahlungsabwicklung bei Singulart erfolgt sicher per Kreditkarte oder Banküberweisung.
Bitte kontaktieren Sie uns für die Abwicklung von Transaktionen, die das von Ihrer Bank festgelegte Kreditlimit überschreiten. Im Rahmen des Kampfes gegen Betrug und Geldwäsche sind wir verpflichtet, jede Überweisung zu überprüfen.
Singulart-Preise enthalten Folgendes:
Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
Versicherung: Ihre Bestellung ist im Falle eines Verlusts oder einer Beschädigung zu 100 % abgesichert.
Alle Zollgebühren, Steuern und vorzubereitenden Dokumente.
Versandkosten von Drittanbieter-Logistikunternehmen.
Dedizierte:r Singulart-Kundenservice-Mitarbeiter:in, die/der Ihnen bei Fragen oder Problemen mit dem Versand zur Seite steht.
Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
Größe :
39,4x29,5in
Über das Werk
Bei der Gestaltung dieses Werkes ließ ich mich tief von den rohen Emotionen und dem unaufhaltsamen Lauf der Zeit inspirieren. Die konzentrischen Kreise und die satten, erdigen Töne symbolisieren die ständige Entfaltung des Lebens und seine inhärente Verbundenheit. Jede Schicht, strukturiert und spürbar durch die Tinte, dringt in die Tiefen menschlicher Erfahrung ein und erinnert an die schöne Vergänglichkeit und die faszinierende Widerstandsfähigkeit… der Natur. Dieses Kunstwerk in Ihrem Zuhause würde eine dynamische Energie verbreiten, zum Nachdenken anregen und eine tiefe Wertschätzung für die Komplexität des Lebens wecken. Originales digitales Gemälde.
« Kunst ist für mich ein Kontext, um die Erfahrung des Betrachters aus seinem Alltag zu verlangsamen, um über Dinge nachzudenken, an die er nie gedacht hat. »
Andrea Pallang ist eine in der Slowakei lebende Malerin, Fotografin und Bildhauerin, deren Werke sowohl national als auch in Serbien ausgestellt wurden. Ihre minimalistischen, geometrischen und strukturellen Arbeiten erforschen die Konzepte von Zeit und Spuren. Pallang verwendet eine nicht objektive reduktive künstlerische Methode. Die horizontale Natur ihrer Kompositionen symbolisiert, wie wir die Welt sehen und ein Ordnungsgefühl schaffen wollen.