Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Gouache, Kreide auf Papier
-
Verarbeitung :
Andere Unterlage
Rahmung auf Anfrage - Größe : 4x4in
Über das Werk
In meinem Werk verschmelzen kühnes Rot und tiefes Schwarz in einem lebendigen Ausdruck von Gefühl und Energie. Die Verwendung von Gouache, Kreide und Pigmenten erlaubt mir, sowohl Intensität als auch Feinheit zu erfassen. Dieses Bild ist eine Feier des Lebens und seiner dynamischen Gegensätze, gestaltet in einem expressionistischen Stil, der die Betrachtenden direkt ansprechen und ihre Sinne herausfordern soll. Es bringt eine kraftvolle, emotionale…
Energie in jeden Raum, in dem es hängt.
H821-24-Poetische-Miniatur-145-Dopur
H821-24-Poetische-Miniatur-145-Dopur
Annette Kunow
Deutschland
Referenzen
- Teilnahme an Kunstmesse
- Von der Presse gefeiert
- Von Galerien favorisiert
- In Galeriekurationen vorgestellt
« Durch Farbschichten - übereinander oder weggerissen - enthülle ich das wahre Gesicht hinter der Maske. »
Annette Kunow ist eine multidisziplinäre deutsche Künstlerin, die ihre Werke in Deutschland, den USA, China und Spanien gezeigt hat.
Auch während ihrer Jahrzehnte in der Industrie und im Maschinenbau hat sie immer gemalt – gemalt, um ihr Leben zu bewahren.
Heute fließt diese Kraft in ihre aktuelle Serie Sfumato – Returning to the Essence.
Fein abgestufte Schichten aus selbst angerührten Pigmenten, Licht und Stille lösen wie auch früher die Grenzen zwischen Figur und Raum auf.
Was früher laut und gestisch war, wird nun leise und poetisch. Formen tauchen auf, vergehen wieder, werden zu Spuren einer inneren Bewegung.
Ihre Arbeiten erzählen vom Erinnern, vom Loslassen – und von der Rückkehr zur eigenen Essenz.
Auch während ihrer Jahrzehnte in der Industrie und im Maschinenbau hat sie immer gemalt – gemalt, um ihr Leben zu bewahren.
Heute fließt diese Kraft in ihre aktuelle Serie Sfumato – Returning to the Essence.
Fein abgestufte Schichten aus selbst angerührten Pigmenten, Licht und Stille lösen wie auch früher die Grenzen zwischen Figur und Raum auf.
Was früher laut und gestisch war, wird nun leise und poetisch. Formen tauchen auf, vergehen wieder, werden zu Spuren einer inneren Bewegung.
Ihre Arbeiten erzählen vom Erinnern, vom Loslassen – und von der Rückkehr zur eigenen Essenz.