Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Aquarell, Gouache auf Papier
-
Verarbeitung :
Andere Unterlage
Rahmung auf Anfrage - Größe : 12 x 9,1 in
Über das Werk
H0541 Mixed Media
„Seelenwelten“ ist eine Serie von 16 Variationen, die mit Gouache, Fettstift und Aquarell auf Aquarellpapier entstehen. Jedes Bild offenbart eine lebendige, fließende Ausdruckskraft der inneren Landschaften, die uns prägen. Die Farben und Formen scheinen in einem dynamischen Dialog zu verschmelzen und laden den Betrachter ein, die komplexen, oft unsichtbaren Dimensionen der menschlichen Seele zu erkunden. Diese Arbeiten reflektieren… die ständige Bewegung von Emotionen und Gedanken und bieten einen tiefen Einblick in die verborgenen Welten des Ich. Eine kraftvolle, künstlerische Auseinandersetzung mit dem Unaussprechlichen.
„Seelenwelten“ ist eine Serie von 16 Variationen, die mit Gouache, Fettstift und Aquarell auf Aquarellpapier entstehen. Jedes Bild offenbart eine lebendige, fließende Ausdruckskraft der inneren Landschaften, die uns prägen. Die Farben und Formen scheinen in einem dynamischen Dialog zu verschmelzen und laden den Betrachter ein, die komplexen, oft unsichtbaren Dimensionen der menschlichen Seele zu erkunden. Diese Arbeiten reflektieren… die ständige Bewegung von Emotionen und Gedanken und bieten einen tiefen Einblick in die verborgenen Welten des Ich. Eine kraftvolle, künstlerische Auseinandersetzung mit dem Unaussprechlichen.
Annette Kunow
Deutschland
Referenzen
- Teilnahme an Kunstmesse
- Von der Presse gefeiert
- Von Galerien favorisiert
- In Galeriekurationen vorgestellt
« Durch Farbschichten - übereinander oder weggerissen - enthülle ich das wahre Gesicht hinter der Maske. »
Annette Kunow ist eine multidisziplinäre deutsche Künstlerin, die ihre Werke in Deutschland, den USA, China und Spanien gezeigt hat.
Auch während ihrer Jahrzehnte in der Industrie und im Maschinenbau hat sie immer gemalt – gemalt, um ihr Leben zu bewahren.
Heute fließt diese Kraft in ihre aktuelle Serie Sfumato – Returning to the Essence.
Fein abgestufte Schichten aus selbst angerührten Pigmenten, Licht und Stille lösen wie auch früher die Grenzen zwischen Figur und Raum auf.
Was früher laut und gestisch war, wird nun leise und poetisch. Formen tauchen auf, vergehen wieder, werden zu Spuren einer inneren Bewegung.
Ihre Arbeiten erzählen vom Erinnern, vom Loslassen – und von der Rückkehr zur eigenen Essenz.
Auch während ihrer Jahrzehnte in der Industrie und im Maschinenbau hat sie immer gemalt – gemalt, um ihr Leben zu bewahren.
Heute fließt diese Kraft in ihre aktuelle Serie Sfumato – Returning to the Essence.
Fein abgestufte Schichten aus selbst angerührten Pigmenten, Licht und Stille lösen wie auch früher die Grenzen zwischen Figur und Raum auf.
Was früher laut und gestisch war, wird nun leise und poetisch. Formen tauchen auf, vergehen wieder, werden zu Spuren einer inneren Bewegung.
Ihre Arbeiten erzählen vom Erinnern, vom Loslassen – und von der Rückkehr zur eigenen Essenz.