Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Weitere Kunstwerke von Antony Squizzato
Details zum Werk
- Technik : Acryl, Tinte auf Papier
- Verarbeitung : Rahmung auf Anfrage
- Größe : 27,6x19,7in
Über das Werk
Von der Dualität des Individuums über unsere beiden Gehirnhälften bis hin zu unserem instinktiven Teil gegen unsere Vernunft, die in jedem Moment des täglichen Lebens bei den Mikroentscheidungen (wie der Wahl einer Joghurtmarke) ebenso wie bei den großen handelt Lebenswahl. Das Malen erfolgt in zwei Phasen, eine abstrakter und intuitiver, die andere anschaulicher und durchdachter und bildet ein Ganzes, das dennoch homogen ist.
Antony Squizzato
Frankreich
Referenzen
- Erfahrener Künstler
- Von Galerien favorisiert
- In Galeriekurationen vorgestellt
- Arbeitet auf Kommission
« Ich interessiere mich für Dualität - für den Einzelnen, das Paar, die Gruppe. Wir leben in einer schizophrenen Welt, in der widersprüchliche Verhaltensweisen immer mehr nebeneinander existieren. »
Eine facettenreiche Bildsprache
Im Laufe meiner langen Karriere als digitaler Grafikdesigner wurde mein visueller Stil stark von einer Vielzahl künstlerischer Strömungen beeinflusst – Konstruktivismus, geometrische Abstraktion der Nachkriegszeit, Dada, Op-Art und mehr. Diese vielfältigen Inspirationen haben sich zu einer einzigartigen visuellen Grammatik zusammengeschlossen, die klassische Maltechniken mit zeitgenössischem digitalen Ausdruck verbindet.
Durch jahrelange kreative Forschung habe ich eine symbolische Sprache universeller Formen und Gestalten entwickelt, die von tiefgreifender Bedeutung durchdrungen sind. Meine Arbeit liegt an der Schnittstelle von Tradition und Innovation und schafft eine unverwechselbare Ästhetik, die die zeitlosen Prinzipien der Kunst mit den grenzenlosen Möglichkeiten der Moderne in Einklang bringt.
Im Laufe meiner langen Karriere als digitaler Grafikdesigner wurde mein visueller Stil stark von einer Vielzahl künstlerischer Strömungen beeinflusst – Konstruktivismus, geometrische Abstraktion der Nachkriegszeit, Dada, Op-Art und mehr. Diese vielfältigen Inspirationen haben sich zu einer einzigartigen visuellen Grammatik zusammengeschlossen, die klassische Maltechniken mit zeitgenössischem digitalen Ausdruck verbindet.
Durch jahrelange kreative Forschung habe ich eine symbolische Sprache universeller Formen und Gestalten entwickelt, die von tiefgreifender Bedeutung durchdrungen sind. Meine Arbeit liegt an der Schnittstelle von Tradition und Innovation und schafft eine unverwechselbare Ästhetik, die die zeitlosen Prinzipien der Kunst mit den grenzenlosen Möglichkeiten der Moderne in Einklang bringt.