Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Öl auf Leinwand
- Verarbeitung : Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
- Größe : 39,4x31,5in
Über das Werk
Surface Tension II – Green Structure konzentriert sich auf Struktur, Tiefe und die Materialität der Oberfläche. In vielen Schichten aufgebaute Grün-, Blau- und dunkle Farbtöne werden durch feine vertikale Linien überzogen, die wie Spuren in der Farbe wirken und der Oberfläche einen rhythmischen Aufbau geben.
Je nach Lichteinfall treten unterschiedliche Farbschichten hervor oder treten zurück, sodass sich Tiefe und Raum erst in der Betrachtung entfalten.… Die lineare Struktur ordnet die freie Malerei und erzeugt ein Spannungsfeld zwischen kontrollierter Bewegung und organischer Farbfläche.
Das Werk untersucht die Oberfläche als Ort von Verdichtung, Rhythmus und ruhiger, konzentrierter Energie.
Je nach Lichteinfall treten unterschiedliche Farbschichten hervor oder treten zurück, sodass sich Tiefe und Raum erst in der Betrachtung entfalten.… Die lineare Struktur ordnet die freie Malerei und erzeugt ein Spannungsfeld zwischen kontrollierter Bewegung und organischer Farbfläche.
Das Werk untersucht die Oberfläche als Ort von Verdichtung, Rhythmus und ruhiger, konzentrierter Energie.
Beata Honert
Deutschland
Referenzen
- Arbeitet auf Kommission
Geboren in Polen und aufgewachsen in Deutschland, ist meine künstlerische Reise von Neugier, Bewegung und kultureller Vielfalt geprägt. Fünf Jahre in Amerika haben meinen Blick auf die Welt nachhaltig erweitert – Eindrücke, die bis heute in meine Arbeiten einfließen.
In meinem Atelier nahe Osnabrück übersetze ich Emotionen, Begegnungen und Erinnerungen in abstrakte Malerei. Ich arbeite mit Acryl und Öl, schichte, reduziere und lasse einen offenen Dialog zwischen Werk und Betrachter entstehen.
Meine Kunst ist eine Einladung zum Innehalten, Fühlen und Entdecken – denn das, was auf der Leinwand beginnt, darf im Betrachter weiterleben.
In meinem Atelier nahe Osnabrück übersetze ich Emotionen, Begegnungen und Erinnerungen in abstrakte Malerei. Ich arbeite mit Acryl und Öl, schichte, reduziere und lasse einen offenen Dialog zwischen Werk und Betrachter entstehen.
Meine Kunst ist eine Einladung zum Innehalten, Fühlen und Entdecken – denn das, was auf der Leinwand beginnt, darf im Betrachter weiterleben.