Momentan nicht verkäuflichDieses Kunstwerk ist momentan reserviert (von einem Kunden oder für eine Ausstellung).Lassen Sie sich benachrichtigen, wenn es wieder Verfügbarkeit gibt.
Vielen Dank für Ihre Nachricht!
Ihre Nachricht wurde erfolgreich übermittelt. Wir nehmen mit Ihnen Kontakt auf, wenn das Kunstwerk wieder verfügbar ist.
Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
Die Zahlungsabwicklung bei Singulart erfolgt sicher per Kreditkarte oder Banküberweisung.
Bitte kontaktieren Sie uns für die Abwicklung von Transaktionen, die das von Ihrer Bank festgelegte Kreditlimit überschreiten. Im Rahmen des Kampfes gegen Betrug und Geldwäsche sind wir verpflichtet, jede Überweisung zu überprüfen.
Singulart-Preise enthalten Folgendes:
Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
Versicherung: Ihre Bestellung ist im Falle eines Verlusts oder einer Beschädigung zu 100 % abgesichert.
Alle Zollgebühren, Steuern und vorzubereitenden Dokumente.
Versandkosten von Drittanbieter-Logistikunternehmen.
Dedizierte:r Singulart-Kundenservice-Mitarbeiter:in, die/der Ihnen bei Fragen oder Problemen mit dem Versand zur Seite steht.
Ich drucke mit Bienenwachs und pulverisierten, trockenen Pigmenten auf einer heißen Aluminiumplatte auf handgeschöpftes japanisches Papier. Die Arbeit wird Enkaustik-Monotypie genannt.
Ich schmelze das Wachs, füge Farbpigmente hinzu, mache meine Markierungen und erstelle ein Bild. Dann lege ich das Papier mit der Vorderseite nach unten und reibe es mit einem japanischen Stichel. Das Wachs sickert in die Fasern und überträgt sich.
As Below so Above… thematisiert den Drang nach Nachhaltigkeit. Unser schöner Planet Erde ist nur so schön, wie wir ihn und uns selbst behandeln.
Bei der Schaffung dieses Stücks habe ich meiner Liebe für den organischen Fluss und die unberechenbare Natur von Wachs freien Lauf gelassen. Es ist ein abstrakter Tanz, durchzogen von halbabstrakten Andeutungen, die die Rhythmen der Natur und die unsichtbaren Energieströme andeuten, die uns alle verbinden. Das Werk pulsiert vor Leben, mit reichen Texturen und einer Symphonie von Farben, die tiefe Emotionen und die Verbundenheit von allem hervorrufen. Dieses Kunstwerk wird jedem Raum eine dynamische und kontemplative Präsenz verleihen, eine Einladung, über die schöne Komplexität der Existenz nachzudenken.
« Birgit Huttemann-Holz zeigt sowohl ihre Vision als auch ihr Gefühl einer Welt, in der Schönheit und Verletzlichkeit die wichtigsten Eckpfeiler sind. »
Birgit Huttemann-Holz ist eine preisgekrönte US-amerikanische Malerin mit internationaler Ausstrahlung. Ihre energiegeladenen Arbeiten zeigen eine üppige Welt, in der die Natur ständig feiert. Orchideen, grüne Gärten und imaginäre Räume bilden Heiligtümer auf ihrer Leinwand. Birgit malt mit Öl- und Acrylfarben in geschwungenen Linien satte, aber komplementäre Farben. Schönheit und Verletzlichkeit stehen im Mittelpunkt ihrer Arbeit.