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Verarbeitung :
Werk auf Keilrahmen. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
Größe :
32,7x51,2in
Über das Werk
„The Deep“ ist ein Diptychon, das den Zwischenraum zwischen Ozean und Himmel, Abstieg und Schweben erkundet. Entstanden in einem intuitiven, kanalisierten Malprozess, formte sich das Werk ohne festgelegte Erzählung und ließ die Formen organisch entstehen. Tiefe Blautöne und beinahe Schwarz dominieren die Oberfläche, durchsetzt mit sanften Sprenkeln in Hellblau und Pfirsich, die wie fernes Licht oder Biolumineszenz in der Dunkelheit wirken.
Wolkenartige… Gebilde schweben über die Leinwand und erinnern an Unterwasserströmungen, versunkene Berge oder den Nachthimmel. Vertikale Tropfen erzeugen ein Gefühl von Schwerkraft und langsamer Bewegung und deuten sowohl auf Versinken als auch auf Transformation hin. Eine subtile menschliche Gestalt erscheint in der Komposition, teilweise vom umgebenden Raum absorbiert, ihr Zustand ambivalent: aufsteigend, fallend oder in der unbekannten Tiefe verweilend.
Schumachers künstlerische Praxis spiegelt ihre Überzeugungen wider: Liebe ist die Lebenskraft, die alles erschafft; alles ist im Grunde dieselbe Energie, unendlich zum Ausdruck kommend. Sie nennt dies Liebe in all ihren Frequenzen – LIAIF – von Natur aus undefinierbar, stets im Dienste der Weiterentwicklung der Liebe. Sie beginnt jeden kreativen Prozess mit Gebet und Hingabe und lässt ihren Körper zum Instrument werden, durch das LIAIF erschafft. Nichts wird zurückgehalten. Was sie während des Schaffensprozesses durchströmt, ist oft unerträglich. Was auf der Leinwand entsteht, ist Schönheit. Sie hat dies als die Bedeutung der Alchemie verstanden: Durch Zulassen wird Blei zu Gold. In einer Welt, die in Schmerz ertrinkt, den sie weder verarbeiten, noch begreifen, noch rechtfertigen oder heilen kann, bietet sie dies als Möglichkeit an – wenn wir uns dem zuwenden, was hier ist, geschieht Transformation auf natürliche Weise. Ihre Gemälde besitzen eine Rorschach-ähnliche Qualität; jeder Betrachter sieht etwas anderes. Dadurch bleiben die Bilder lebendig und werden im Auge jedes Betrachters zu einer ganz persönlichen Interpretation.