Singulart garantiert Zuverlässigkeit und Rückverfolgbarkeit.
Alle Künstler:innen auf Singulart wurden sorgfältig ausgewählt und gewährleisten, dass sie nur Werke verkaufen, deren Urheber:innen sie sind. Unabhängig vom Medium wird jedes Werk mit einem Echtheitszertifikat an den Käufer versandt. Fotografien werden nummeriert und signiert.
Kund:innen können eine Kopie des Echtheitszertifikats zuerhalten, indem sie sich an support@singulart.com wenden.
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Der Preis eines Kunstwerks, bestimmt durch die/den Künstler:in.
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Verarbeitung :
Werk auf Holz. Kann direkt aufgehängt werden. Rahmung auf Anfrage.
Größe :
11,8 x 15,7 in
Über das Werk
Wir leben an jenem unsichtbaren Ort, den wir fast nie betrachten. Der Raum zwischen dem, was wir sind, und dem, was wir zu sein glauben.
Zwischen der gelebten Erfahrung und der Geschichte, die wir uns darüber erzählen.
Zwischen dem, was wir wirklich fühlen und dem, was wir zeigen.
Zwischen dem beobachtenden Bewusstsein und dem handelnden Charakter.
Heute schrumpft dieser Spielraum. Alles drängt uns dazu, uns schnell selbst zu definieren,… eine Identität zu etablieren, eine erkennbare und teilbare Version von uns selbst zu werden.
Aber meiner Meinung nach gilt: Je mehr wir uns erklären, desto weiter entfernen wir uns von dem, wer wir wirklich sind.
Und nach und nach verwechseln wir die Karte mit der Landschaft.
Dieses Gemälde stammt von dort.
In diesem stillen Spalt, wo es noch kein Etikett gibt.
Wo wir weder Bild noch Profil noch Diskurs sind.
Einfach das Mysterium lösen, ohne wegzulaufen.
Denn vielleicht liegt die Wahrheit nicht in dem, was wir von uns behaupten, sondern in dem Raum, in dem wir noch lernen, zu sein.
Carlos Milanés ist Maler und Digitalkünstler mit einem Hintergrund in Bildender Kunst und einer langen visuellen Karriere, die akademische und digitale Techniken vereint. Sein Werk zeichnet sich durch zeitgenössische Figuration aus, in der Bild und menschliche Figur in Schichten zwischen dem Physischen und dem Mentalen entstehen. Er verwendet Ölfarbe als primäres Medium und setzt offene, sichtbare und leuchtende Prozesse ein. Seine Gemälde vermitteln eine introspektive und poetische Atmosphäre und laden den Betrachter ein, Identität und Erinnerung durch Emotionen, Übergänge und Mehrdeutigkeiten zu erkunden. So entsteht ein tiefgründiger Dialog über Transformation und Präsenz.