Diese Kreation in einer Inneneinrichtung entdecken
Details zum Werk
- Technik : Acryl, Pigmente auf Glas , Glas unter Glas
- Verarbeitung : Gerahmt
- Größe : 17,7x11,8in
Über das Werk
Diese gläserne Wandskulptur ist Teil einer Werkreihe, in der Glas zum Träger natürlicher Dynamik und strukturierter Tiefe wird. Durch die Kombination von Textur, Lichtreflexion und vielschichtiger Farbgebung entstehen Kompositionen, die an geologische Formationen, Wachstumsprozesse oder energetische Felder erinnern.
Der gestalterische Fokus liegt auf dem Wechselspiel von glatten und reliefartigen Flächen, dem Kontrast von Licht und Schatten sowie… der unmittelbaren Materialität von Glas. Je nach Lichteinfall und Perspektive verändert sich der Ausdruck der Arbeit – sie bleibt in Bewegung, wie ein lebendiger Prozess.
Die Werke verstehen sich als Einladung zur stillen Betrachtung: Sie sind Spuren des Wandels und zugleich Momentaufnahmen von etwas Ursprünglichem, das tief in uns verankert ist.
Der gestalterische Fokus liegt auf dem Wechselspiel von glatten und reliefartigen Flächen, dem Kontrast von Licht und Schatten sowie… der unmittelbaren Materialität von Glas. Je nach Lichteinfall und Perspektive verändert sich der Ausdruck der Arbeit – sie bleibt in Bewegung, wie ein lebendiger Prozess.
Die Werke verstehen sich als Einladung zur stillen Betrachtung: Sie sind Spuren des Wandels und zugleich Momentaufnahmen von etwas Ursprünglichem, das tief in uns verankert ist.
Carolin Zibulka
Deutschland
Referenzen
- In Galeriekurationen vorgestellt
Schon früh war Glas für mich mehr als nur ein Material – es war ein Medium voller Geheimnisse und Erinnerungen. Mein Vater, ein handwerklich versierter Mensch mit viel Hingabe und Erfindungsgeist, entwickelte über viele Jahre eine besondere Technik, die er mir 2020 weitergab. Auf dieser Basis habe ich meinen eigenen künstlerischen Prozess entwickelt: Lavacoating.
Diese Technik verbindet Vergangenheit und Gegenwart, Handwerk und freien Ausdruck, Vater und Tochter. Auf der Rückseite von Glas trage ich Schicht für Schicht unterschiedliche Materialien auf – jede muss mindestens 24 Stunden trocknen. Erst am Ende wird das Werk versiegelt und umgedreht.
Der Moment der Enthüllung ist jedes Mal überraschend – ich sehe das Ergebnis zum ersten Mal wie jede andere Person auch. Dieses Vertrauen in den Prozess, kombiniert mit handwerklicher Präzision und Intuition, ist das Herz meiner Arbeit.
Diese Technik verbindet Vergangenheit und Gegenwart, Handwerk und freien Ausdruck, Vater und Tochter. Auf der Rückseite von Glas trage ich Schicht für Schicht unterschiedliche Materialien auf – jede muss mindestens 24 Stunden trocknen. Erst am Ende wird das Werk versiegelt und umgedreht.
Der Moment der Enthüllung ist jedes Mal überraschend – ich sehe das Ergebnis zum ersten Mal wie jede andere Person auch. Dieses Vertrauen in den Prozess, kombiniert mit handwerklicher Präzision und Intuition, ist das Herz meiner Arbeit.